a:4:{s:8:"taxonomy";a:1:{i:0;O:28:"Bolt\Storage\Entity\Taxonomy":10:{s:10:"*_config";a:0:{}s:5:"*id";s:5:"29759";s:13:"*content_id";i:45857;s:14:"*contenttype";s:8:"articles";s:15:"*taxonomytype";s:8:"category";s:7:"*slug";s:0:"";s:7:"*name";s:0:"";s:12:"*sortorder";i:0;s:7:"_fields";a:0:{}s:12:"*_internal";a:1:{i:0;s:11:"contenttype";}}}s:6:"values";a:32:{s:5:"title";s:16:"Color,  mio amor";s:6:"kicker";s:8:"New York";s:5:"intro";s:160:"Jorge Pardo beherrscht die große Kunst, Räumen ein vergnügt-verträumtes Glühen zu schenken – in seinen Kunst-Installationen, aber auch im neuen Zuhause. ";s:4:"text";s:9300:"{"data":[{"type":"text","data":{"text":"<p>Vor neun Jahren verlegte der Künstler Jorge Pardo sein großes Studio von Los Angeles auf die Halbinsel Yucatán. Und beschloss, auch sein privates Pied-à-terre in L. A. zu verlagern – nach New York: Von der Ostküste fliegt man schnell nach Mexiko, zugleich ermöglicht ihm die Metropole direkte Kontakte zu Galerien und unkomplizierte Besuche bei seiner Tochter Penelope, die kurze Zeit zuvor nach New York gezogen war. Wo aber könnte er seine vibrierenden Visionen umsetzen? Seine Wahl fiel auf ein Kutscherhaus aus dem frühen 20. Jahrhundert, eingebettet zwischen einem niedrigen Apartmentgebäude und einer Garage in Bush­wick – einem Viertel von Brooklyn, das bis dato von der vollen Wucht der Gentrifizierung verschont geblieben ist.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>„Ich bin ein Immigrant, und hier fand ich eine Community aus Zuwanderern, in der ich mich wohlfühle“, erklärt Pardo. Seine Familie stammt aus Kuba, er selbst wuchs ab dem Alter von sechs Jahren in Chicago auf. „Diese Ecke von Brooklyn ist von Latinos geprägt, überall kann man Essen auf der Straße kaufen, überall gibt es diese kleinen Handyreparaturläden.“ Ganz zu schweigen von Popeyes Chicken, seinem geliebten Starbucks und der nahe gelegenen Subwaylinie L. Das Viertel erinnere ihn an East L. A., wo er viele Jahre lang lebte, nachdem er sich in den 1980er-Jahren am Art Center College of Design eingeschrieben hatte.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Sein Haus in Brooklyn ist ein kleines, schmales Gebäude mit einer Grundfläche von nur 4,50 mal 21 Metern. Ein Bauunternehmer hatte es bereits entkernt, doch seine Planung scheiterte – also ideale Voraussetzungen für Pardo. „Ich mag offene Räume und wirklich einfache Dinge“, sagt er, „und das Ganze fühlte sich an wie ein Loft dank der hohen Decken in beiden Stockwerken.“ Die originalen Türen, durch die einst die Kutsche in den Bau gefahren wurde, tauschte er aus gegen ein schlichtes Garagentor – praktisch, um das Auto abzustellen, wenn er auf Reisen ist. Riesige neue Sprossenfenster bilden nun die rückwärtige Fassade, sodass der offene Wohnbereich von Licht durchflutet wird. Im Zentrum des Erdgeschosses installierte Pardo eine gut ausgestattete Küche und den Essbereich. Er kocht gern und liebt es, Gäste zu bewirten. Eine neue scharlachrote Wendeltreppe setzt einen skulpturalen Kontrapunkt zu den überwiegend blauen und grünen Bodenfliesen.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Ein Garten hinter dem Haus wurde von der Landschaftsgestalterin Liz Campbell Kelly mit kleinen einheimischen Bäumen bepflanzt. „Wir haben dort eine 3 Meter 60 hohe Grenzmauer errichtet, die die gleiche Höhe hat wie die Decken im Haus – nun fühlt sich der Patio an wie ein zusätzliches Zimmer, allerdings eins, das zum Himmel hin offen ist“, erklärt Pardo. „Ich mag außerdem diesen in Lateinamerika üblichen Baustil ohne Vorgärten und mit direktem Zugang. Wenn du in dein Haus kommst, dann betrittst du sofort deine eigene Welt.“</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Und Pardos Welt ist wirklich eine sehr eigene, geprägt von seiner typischen Handschrift: große Fliesenflächen in flirrenden Farben und Cluster seiner aufwendigen, teils tief herabhängenden Leuchten. Von seinem Studio in Mérida aus, mit einem 13-köpfigen Team aus Schreinern, Malern und Architekten, arbeitet er auf eine Weise, die geradezu das Gegenteil dessen darstellt, was man von einem Kunstschaffenden traditionellerweise erwarten würde: Für ihn ist der Computer ein Mittel der kreativen Freiheit, und weil seine Leute alles digital vorproduzieren, kann er in kurzer Zeit zahlreiche Prototypen fabrizieren. So lotet er seine Ideen aus, ehe ein Stück finalisiert und von Hand gefertigt wird. „Es ist ein sehr agiler Prozess“, sagt Jorge Pardo. </p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Als herausragender Kolorist denkt er bei der Arbeit in Farbpaletten. Bei seinen großflächigen Kachelarbeiten und seinen Leuchten jongliert er mit bis zu 40 Tönen und mischt Formen und Oberflächen – ob glänzend oder matt, immer ist er auf der Suche nach aufregenden, oft unerwarteten Beziehungen und Kombinationen. „Es passiert alles intuitiv“, sagt er, „aber leicht zu erreichen ist es nicht.“ Wenn es ihm dann gelingt, so ergänzt er lachend, „denke ich: Japp, das ist es, Tusch, Trommelwirbel!“</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Zwar zeigen seine Ausstellungen Gemälde und skulpturale Objekte, doch Pardo denkt eher in künstlerischen Settings, denkt <br> allumfassend – und seine Wohnräume bilden da keine Ausnahme: Sie sind wunderbar einzigartig, hochfunktionale Kunstwerke, in denen man zugleich leben kann. In den letzten Jahren vollendete er in Malibu ein weitläufiges Anwesen für den Kölner Verleger Benedikt Taschen, auf extravagante Art einfallsreich, sowie im südfranzösischen Arles das „Hotel L’Arlatan“ für die Sammlerin und Mäzenin Maja Hoffmann. Einige dieser Interieurs fanden Eingang in die prächtige Monografie „Jorge Pardo: Public Projects and Commissions, 1996–2018“, in diesem Frühjahr von der Petzel Gallery herausgegeben – ein Vorgeschmack auf seine Ausstellung dort mit neuen Positionen im Herbst. Zu Pardos aktuellen Projekten zählt eine 325 Quadratmeter große Wandkeramik für ein neues Kreuzfahrtterminal in Miami, die er als ein Fliesenfeuerwerk aus Gelb, Pink und Rot mit himmelblauen Tupfern komponiert hat.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Für die Leuchten in seinem neuen Haus in Brooklyn nahm sich der Künstler das Innere von Früchten, Nüssen und Samenkapseln als Vorbild, aber auch Meereskreaturen und Maschinenteile dienten ihm als Inspiration. „Beim Aufhängen haben wir mit Gruppierungen gespielt“, sagt er. „Jede Lampe besteht aus 25, 30 Elementen, alle in einer anderen Farbe von Hand bemalt, sodass sich sanfte Abstufungen ergeben.“ Die Zartheit dieser Leuchten, das Besondere der Fliesenmuster fällt auf, verglichen mit der modifizierten Ikea-Küche und dem modernistischen Standardmobiliar – „lauter <br> Sachen, die man online bestellt und in drei Wochen geliefert bekommt“, sagt Pardo. So fügt sich ein Interieur zusammen, das unkompliziert-schnörkellos und zugleich voller Charakter ist. „Die Leuchten und die meisten farblichen Gesten sind vielleicht ein wenig exzentrisch“, räumt er mit einem Schulterzucken ein, „aber zugleich ist es ein sehr gemütliches Haus.“</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Dies auch, weil Pardo viele jener Elemente, mit denen er gerne lebt, quasi importiert hat – in seinem Haus in Mérida finden sich ebenfalls eine große Walk-in-Dusche, eine Badewanne im Schlafzimmer, große Flächen aus farbigen Fliesen und Vorhänge aus mehrfach übereinandergeschichteten Stoffen und Spitze. In Mexiko verbringt er ungefähr die Hälfte des Jahres. „Wenn ich schon so viel hin- und herreise, möchte ich morgens in ähnlichen Umgebungen aufwachen“, sagt er und lacht dabei leise. „In Brooklyn fühle ich mich wie zu Hause. Hier bin ich glücklich.“</p>"}},{"type":"text","data":{"text":"<p>BU: </p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"text":"<p class=\"p1\">Wie auf einer Leinwand komponiert der Künstler Jorge Pardo in seinem entkernten Kutscherhaus in Brooklyn Formen, Farben und Oberflächenstrukturen. Himmel- und Meerestöne für Wände und Böden, Beerenfarben für Textiles und die handgefertigten, zarten Leuchtenunikate prägen die knapp 200 Quadratmeter.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"text":"<p class=\"p1\">Ein Bild von einem Mann: Jorge Pardo vor einer seiner Acrylarbeiten im Wohnraum. Bunte Gardinen aus Stoff und Spitze hängen auch in seinem Wohnsitz in Mérida, Mexiko. <i>Re. S.: </i>Die alte Treppe ersetzte Pardo durch eine flamboyante Helix in Scharlachrot; sie führt zu den drei kleineren Räumen und dem Badezimmer im oberen Geschoss.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"text":"<p class=\"p1\"><b>„Ich schwöre auf meinen alten <br> Schnellkochtopf. Ideal für zarte Rinderzunge mit Chili, Knoblauch – und zwei <br> Flaschen billigen Weißwein.“</b> <br> Jorge Pardo</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"text":"<p class=\"p1\">Das <i>carriage house</i>, nur<i> </i>rund 4,50 Meter schmal, bekam ein Rolltor; die Tags und das Graffito darauf stammen – vom Studio <br> Pardo. Durch die lindgrüne Tür geht es in das Entree<i> <br> (linke Seite)</i>, wo der Künstler auch mal sein Auto parkt. Im Bad<i> (darunter)</i> adelt ein poppiges Tetris aus <i>tiles</i>,<i> </i>handgefertigt <br> in Mexiko, das schlichte Waschbecken von Ikea.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"text":"<p class=\"p1\">Am Bertazzoni-Gasherd in <br> <i>arancio</i> erkennt man: Der Künstler kocht gern und oft! Bei Ikea kaufte er alle Küchenschränke. Die eindrucksvolle Decken­höhe betonen Leuchten-Trauben, zu deren Formen ihn Blüten und Meeres­tiere inspirierten. Neu <br> ist die hausbreite Verglasung zum kleinen Patio, dem eine Mauer den Look eines Zimmers gibt.</p>","format":"html"}}]}";s:8:"location";N;s:7:"address";N;s:3:"url";N;s:5:"about";N;s:4:"date";N;s:14:"authors_custom";N;s:11:"teaserimage";a:1:{s:5:"items";a:0:{}}s:10:"teasertext";N;s:17:"disable_pinterest";b:0;s:14:"no_syndication";b:0;s:22:"no_syndication_channel";N;s:14:"content_source";s:3:"web";s:19:"custom_integrations";N;s:16:"timedteaserimage";a:1:{s:5:"items";a:0:{}}s:15:"timedteasertext";N;s:10:"expiredate";O:13:"Carbon\Carbon":3:{s:4:"date";s:26:"2021-07-22 13:00:17.000000";s:13:"timezone_type";i:3;s:8:"timezone";s:13:"Europe/Berlin";}s:13:"republishdate";N;s:4:"slug";s:14:"color-mio-amor";s:9:"metatitle";N;s:15:"metadescription";N;s:12:"significance";s:3:"low";s:6:"layout";s:6:"framed";s:13:"noaggregation";N;s:6:"adkeys";N;s:9:"adchannel";N;s:6:"adfree";b:0;s:17:"contentadtop_slot";b:0;s:17:"sponsored_content";b:0;}s:8:"relation";a:0:{}s:8:"metadata";a:8:{s:2:"id";i:45857;s:4:"slug";s:14:"color-mio-amor";s:11:"datecreated";O:13:"Carbon\Carbon":3:{s:4:"date";s:26:"2021-07-22 13:02:12.000000";s:13:"timezone_type";i:3;s:8:"timezone";s:13:"Europe/Berlin";}s:11:"datechanged";O:13:"Carbon\Carbon":3:{s:4:"date";s:26:"2021-07-22 13:04:05.000000";s:13:"timezone_type";i:3;s:8:"timezone";s:13:"Europe/Berlin";}s:11:"datepublish";N;s:13:"datedepublish";N;s:7:"ownerid";i:214;s:6:"status";s:5:"draft";}}