{"data":[{"type":"text","data":{"text":"<p><b>Frida Kahlo – ein Porträt über die bedeutendste mexikanische Malerin </b></p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Für Frida Kahlo diente die <a href=\"https://www.ad-magazin.de/tag/kunst\">Kunst</a> dazu, ein Leben voller Höhen und Tiefen zu verarbeiten. Indem sie ihre Zeit mit visionärem Geist erforschte, wurde Kahlo zu einer Stimme in Kunst und Gesellschaft, die sich vor allem mit der Darstellung von Frauen in der Moderne auseinandersetzte und die so die mexikanische Identität bereicherte.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Den Weg in die Malerei ebnete Frida Kahlo ihr Vater, der Fotograf war. Ihren eigentlichen Wunsch, Ärztin zu werden, gab sie früh auf und widmete sich fortan ganz ihren künstlerischen Fähigkeiten, indem sie den Großteil ihrer Zeit in der „Casa Azul“ in Mexico City verbrachte. Dort erholte sie sich auch von dem Unfall, der ihr Leben und ihre Arbeit für immer prägen sollte. Das Selbstporträt wurde das Medium, in dem die junge Künstlerin ihre Existenz und Identität zu hinterfragen begann, die Art und Weise, wie sie die Welt aus der Isolation heraus sah und das Fundament ihres späteren künstlerischen Schaffens.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/GettyImages-3249013_foto_HultonArchiveGettyImagesjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"Frida Kahlo","caption":"<p>Frida Kahlo wurde am 6. Juli 1907 in Coyoacan, Mexiko geboren. Sie ließ sich von der Populärkultur inspirieren, um in ihren Gemälden Geschlecht, Klasse, Herkunft und die mexikanische Gesellschaft zu ergründen.</p>","alt":"Porträt von Malerin Frida Kahlo","copyright":"Hulton Archive/Getty Images"},"tags":["FridaKahlo"],"options":[],"info":{"height":1024,"width":821,"size":149526,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1625817432/0/GettyImages-3249013_foto_HultonArchiveGettyImagesjpg.jpg","created":"2021-07-09T07:57:12Z"}}]}},{"type":"text","data":{"text":"<p>Auf den Reisen durch ihr Heimatland <a href=\"https://www.ad-magazin.de/article/architekt-inca-hernandez-interview\" target=\"_blank\">Mexiko</a> kam Kahlo auch ihrer eigenen Identität näher, was dazu führte, dass sie auch ihre Kunst neu definierte. Sie ließ sich von der mexikanischen Folklore und den Elementen der Natur inspirieren, die in ihrer Kunst unübersehbar sind. Als sichtbares Zeichen ihrer Kultur und ihrer mexikanischen Wurzeln begann Frida in dieser Zeit auch, die Kleidung zu tragen, die sie bis zu ihrem Tod auszeichnete: das Tehuana-Kostüm, das in vielen ihrer Werke zu sehen ist und seine Trägern zum Symbol ihrer Zeit machte.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Obwohl sie von den Gründern der Bewegung selbst als Surrealistin bezeichnet wurde, definierte Frida Kahlo ihre Werke nicht als ein Produkt ihrer Träume, sondern als Ergebnis ihres Lebens selbst. Sie machte ihre Bilder zu einer Begegnung zwischen Fantasie und Realismus, einem visuellen Tagebuch, in dem sie die Geschichten erzählte, die ihr Leben prägten: von ihrer Familie, ihren Lieben, ihren Krankheiten und ihrer Herkunft.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Frida Kahlo inszenierte sich selbst zeit ihres Lebens als mystische Figur im Sinne des magischen Realismus’, dem sie sich in ihrer Kunst nah fühlte. Als Charakter, der unter den Frauen ihrer Zeit hervorstach, verschob Kahlo die Paradigmen in der Gesellschaft, indem sie sich den Normen der Moderne widersetzte. Mit ihrer Kleidung wurde sie stilprägend, und durch ihre Kunst veränderte sie die Art und Weise, wie der Rest der Welt Mexiko sah.</p>"}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Wer war Frida Kahlo?"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Frida Kahlo war eine mexikanische Künstlerin, die vor allem für ihre Selbstporträts bekannt wurde. Sie wird gemeinhin dem Surrealismus zugerechnet, auch wenn sie sich selbst nicht mit der Bewegung identifizierte. Die Malerin schuf vielmehr ihren eigenen Stil, in dem sie Aspekte aus ihrem Leben mit Elementen der Natur und der mexikanischen Identität vermischte. Kahlo ließ sich von der Populärkultur inspirieren, um in ihren Gemälden Geschlecht, Klasse, Herkunft und die mexikanische Gesellschaft zu hinterfragen. Frida Kahlos Gemälde sind Werke mit autobiografischem Ansatz, die Fantasie und magischen Realismus mit ihrem eigenen Leben vereinen.</p>"}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Wie ist der vollständige Name von Frida Kahlo?"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Geboren wurde Frida Kahlo als Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón: Sie war die Tochter des deutsch-mexikanischen Fotografen Guillermo Kahlo und der Mexikanerin Matilde Calderón. Sie hatte zwei ältere Schwestern, Matilde und Adriana, und einen Bruder, Guillermo, der nur wenige Tage nach ihrer Geburt starb. Zu ihrer jüngeren Schwester Cristina hatte Frida Kahlo eine besonders enge Beziehung hatte. Väterlicherseits hatte sie drei weitere Schwestern: Luisa, María und Margarita.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/GettyImages-103323277_foto_IvanDmitriMichaelOchsArchivesGettyImagesjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"alt":"Frida Kahlo","copyright":"Ivan Dmitri/Michael Ochs Archives","title":"Frida Kahlo","caption":"<p>Frida Kahlos Kleidungsstil hat ihr Bild für die Nachwelt unsterblich gemacht. Vor allem während ihrer Zeit in Cuernavaca begann sie die traditionellen Tehuano-Kleider&nbsp;zu tragen, eine Rückbesinnung auf die mexikanische Folklore und ihre mestizische Abstammung.</p>"},"tags":[],"options":[],"info":{"height":1024,"width":666,"size":93148,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1625818154/0/GettyImages-103323277_foto_IvanDmitriMichaelOchsArchivesGettyImagesjpg.jpg","created":"2021-07-09T08:09:14Z"}}]}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"<b>Wann wurde Frida Kahlo geboren?</b>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Frida Kahlo wurde am 6. Juli 1907 in Coyoacan, Mexiko geboren. Sie war das vierte von fünf Kindern aus der Ehe von Guillermo Kahlo und Matilde Calderón. Die Familie Kahlo-Calderón war ursprünglich in Veracruz ansässig, wo Fridas Vater 1890 Fuß fasste. Nach seiner Heirat mit Matilde Calderón zogen sie in die berühmte „Casa Azul“ in Coyoacán.</p>"}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Wo hat Frida Kahlo studiert?"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Obwohl es heißt, dass Frida Kahlo eine deutsche Schule besucht habe, gibt es keine Aufzeichnungen darüber. Sicher ist: Kahlo besuchte die Escuela Nacional Preparatoria und war damit Teil der ersten Gruppe von 35 Frauen, die in die reine Männerschule aufgenommen wurden. Während ihrer Schulzeit lernte Frida Kahlo bei verschiedenen Intellektuellen wie dem Dichter Salvador Novo, dem Schriftsteller Miguel Lira und Alejandro Gómez Arias.</p>"}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Was sind die berühmtesten Werke von Frida Kahlo?"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>In Frida Kahlos künstlerischem Schaffen stechen zunächst ihre ersten Porträts hervor, die sie engen Vertrauten widmete, mit denen sie zur Schule ging, unter anderem Alejandro Gómez Arias, Miguel Lira und ihrer jüngeren Schwester Cristina.</p>"}},{"type":"text","data":{"text":"<p>Am 4. Juli 1932 ließ Kahlo in Detroit eine Abtreibung durchführen; ein Ereignis, das ihr als Motiv für das Werk <i>Henry Ford Hospital</i> (1932) diente. Auf Basis der von Diego Rivera angefertigten Illustrationen des Fötus begann Frida mit diesem Kunstwerk, das den Namen des Krankenhauses trägt, in dem sie behandelt wurde. Das Gemälde zeigt Frida Kahlo selbst auf einem Bett, während sechs rote Adern aus ihrer Gebärmutter austreten und an Gegenständen befestigt sind, die ihre Sexualität und ihre verlorene Schwangerschaft symbolisieren. Das Gemälde ist im <a href=\"http://www.museodoloresolmedo.org.mx/\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">Museo Dolores Olmedo</a> in Mexiko City ausgestellt.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>In dem Bestreben, die einprägsamsten Momente ihres Lebens zu verewigen, schuf Frida Kahlo <i>Meine Geburt</i> (1932), ein Werk, das ihre Mutter mit bedecktem Gesicht zeigt, eine Anspielung auf ihren Tod, während das Gesicht der Künstlerin zwischen ihren Beinen von einer Blutlache umgeben ist; ein Verweis auf ihr früheres Werk und ihre eigene Fehlgeburt. Ein Porträt der Virgen de las Angustias und ein Pergament, das nie geschrieben wurde, zieren den unteren Teil des Werks, das heute zur privaten Kunstsammlung der Sängerin Madonna gehört.</p>"}},{"type":"text","data":{"text":"<p><i>Ein paar kleine Dolchstiche</i> (1935) ist die Darstellung von Kahlos Leid über Diego Riveras Untreue mit ihrer Schwester Cristina, das sie durch das Unglück einer anderen Frau, die von ihrem Mann erstochen wurde, darstellt. Der Titel des Gemäldes geht auf die Aussage eines Mörders zurück, die Frida in der Zeitung gelesen hatte: In seiner polizeilichen Befragen gab der Mann an, er habe ihr nur „unos cuantos piquetitos“ (dtsch.: ein paar kleine Dolchstiche) gegeben. Das Werk ist Teil der Sammlung des Dolores Olmedo Museums.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"text":"<p><i>Die zwei Fridas</i> (1939) ist ein Gemälde, das die Spaltung in zwei Persönlichkeiten zeigt. Die Herzen der beiden Darstellungen von Frida Kahlo, die eine im Spitzenkleid, die andere in einer traditionellen Tehuana, sind miteinander verbunden. Eine der Figuren durchtrennt ihre Adern mit einer Schere, die andere hält ein kleines Porträt von Diego Rivera in den Händen. Das Gemälde wurde 1947 vom Mexikanischen Institut der Schönen Künste erworben und ist heute Teil der Sammlung des <a href=\"https://mam.inba.gob.mx/\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">Museums für Moderne Kunst</a>in Mexiko City.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"text":"<p>Im <i>Selbstbildnis mit Dornenhalsband </i>(1940) verarbeitete Frida Kahlo eine Trennung und ihre Einsamkeit. Es ist eines der berühmtesten Werke der Künstlerin, auf dem sie mit einem Dornenhalsband dargestellt ist, während ein Kolibri, nach mexikanischer Tradition Symbol für Liebesglück und Symbol des Kriegsgottes Huitzilopochtli, von einer schwarzen Katze und einem Affen verfolgt wird. Das Werk ist Teil der Sammlung des <a href=\"https://www.hrc.utexas.edu/\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">Ransom Center</a> in Austin, Texas.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p><i>Selbstbildnis als Tehuana oder Diego in meinen Gedanken</i> (1943) ist ein Gemälde, das auf Kahlos Verehrung für Diego Rivera verweist. Bekleidet mit dem traditionellen Tehuano-Kostüm der Zapoteken-Kultur, die Rivera sehr verehrte, wird Frida mit einem Porträt ihres Geliebten auf der Stirn gezeigt – Anspielung auf ihre eigene Fixierung. Das Werk ist Teil der Jacques und Natasha Gelman Collection.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Eines der bekanntesten Werke von Frida Kahlo ist sicherlich <i>Die gebrochene Säule</i> (1944). Das Gemälde ist eine Darstellung des Schmerzes, der aus ihrem Unfall im Alter von 18 Jahren resultierte und sie ihr ganzes Leben lang begleitete. Das Gemälde entstand nach einer Wirbelsäulenoperation, die sie an ein Korsett fesselte. Es zeigt sie inmitten einer Wüstenlandschaft, gestützt von der Metallkonstruktion, während eine Säule anstelle ihrer Wirbelsäule vertikal durch ihren Körper verläuft. Frida ist mit Nägeln bedeckt, Symbole des Schmerzes. Das Gemälde ist Teil der Sammlung des Museo Dolores Olmedo.</p>"}},{"type":"text","data":{"text":"<p>Das vielleicht letzte von Frida Kahlo signierte Werk ist <i>Es lebe das Leben</i> (1954). Die Interpretationsansätze reichen von einer Feier des Lebens bis hin zu einer Antwort auf den Faschismus Francos. Sicher ist, dass es sich bei diesem Werk um eine grafische Darstellung der Transformation von Schmerz in Kunst handelt. Es gibt die Hypothese, dass <i>Viva la vida</i> eigentlich aus einer früheren Periode ihres Schaffens stammte, dass Kahlo aber in den letzten Tagen ihres Lebens den Satz „viva la vida“ auf die Wassermelonen des Gemäldes schrieb. Das Werk befindet sich im <a href=\"https://www.museofridakahlo.org.mx/\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">Frida Kahlo Museum</a> in Mexiko City.</p>","format":"html"}},{"type":"article","data":{"status":true,"globals":{},"items":[{"id":"articles/42733","service":"content","type":"article","attributes":[]}]}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Was zeichnet die Kunst von Frida Kahlo aus?"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Frida Kahlos Schaffen begann zunächst mit Porträts von Menschen, die ihr nahe standen und die späterin anderen Gemälden wieder aufscheinen. Ihre frühen Werke werden mit der klassischen europäischen Kunst verglichen, oft auch mit der Renaissance von Malern wie Botticelli und Bronzino. Kahlos Werke bewegen sich zwischen Avantgarde, Neuer Sachlichkeit und Kubismus. In einem Abschnitt ihres Lebens änderte sich ihr Stil dann und näherte sich der mexikanischen Folklore. Kunsthistoriker vermuten, dass Frida Kahlos Faszination für ihre mexikanischen Wurzeln von Adolfo Best Maugards Arbeiten beeinflusst worden sein könnte, die ihren Arbeiten in Perspektive und Elementen aus den vorspanischen Periode der mexikanischen Kunst ähneln.</p>"}},{"type":"text","data":{"text":"<p>Während sie in den Vereinigten Staaten lebte, stand Frida Kahlo mit wichtigen Künstlern der Epoche wie dem Fotografen Edward Weston in Kontakt. In dieser Zeit entwickelte die Malerin ihren folkloristischen Stil weiter, den sie begonnen hatte, als sie nach Cuernavaca zog. Es war in Detroit, zur Zeit ihrer missglückten Schwangerschaft, als Frida begann, einen eher erzählerischen und autobiografischen Stil zu entwickeln und von ihren Erfahrungen zu erzählen. Aus dieser Zeit stammen Werke wie <i>Henry Ford Hospital</i> (1932). Die Kunst, die während ihres Aufenthalts in Detroit entstand, ist stark Schmerz und Trauer beeinflusst.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"text":"<p>1938 bezeichnete der französische Schriftsteller André Breton Frida Kahlos Kunst als surrealistisch und ordnete sie damit dieser damals vorherrschenden Bewegung zu. Breton stellte Kahlos Kunst in der ersten surrealistischen Kunstausstellung aus und trug dazu bei, dass sie nach dem Besuch des Autors in Mexiko ihre erste Einzelausstellung in New York bekam. Frida Kahlos Werk war figurativ und autodidaktisch mit fantastischen Elementen – dennoch fühlte sich die Künstlerin selbst nicht als Surrealistin, weil sie in ihrer Kunst nicht ihre Träume, sondern ihr eigenes Leben male.</p>","format":"html"}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Was ist die Geschichte von Frida Kahlo und Diego Rivera?"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Das erste Treffen zwischen Kahlo und Rivera fand in der National Preparatory School statt, die sie besuchte, während er das Wandgemälde im Amphitheater der Schule anfertigte. Offiziell lernten sich die Künstler durch die Fotografin Tina Modotti kennen, die Frida Kahlo während ihrer Mitgliedschaft in der Kommunistischen Partei Mexikos auf einer Party im Juni 1928 kennengelernt hatte. Sie besuchte Diego Rivera fortan häufig, während er an den Wandmalereien arbeitete.</p>"}},{"type":"text","data":{"text":"<p>Kahlo traf sich mit Rivera, um ihm ihre Arbeiten zu zeigen und seinen Rat für eine Karriere als Malerin einzuholen. Diego nannte ihre Kunst eine „ungewöhnliche Zurschaustellung von expressiver Energie, das Werk einer geborenen Künstlerin.“ Bei dem beruflichen Austausch blieb es nicht: Die beiden heirateten am 21. August 1929 im Rathaus von Coyoacán, eine Verbindung, die Fridas Eltern ablehnten. Von da an wurde das Paar in der Presseberichterstattung nur noch „Diego und Frida“ genannt.</p>","format":"html"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/GettyImages-515450440_foto_Bettmannjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"copyright":"Bettmann","title":"Frida Kahlo und Diego Rivera","caption":"<p>Der mexikanische Künstler Diego Rivera war ein lebenslanger Wegbegleiter Frida Kahlos. Ihre Beziehung wurde die maßgebliche Inspiration für viele ihrer Werke.</p>","alt":"Diego Rivera legt Arm um Frida Kahlo "},"tags":[],"options":[],"info":{"height":1024,"width":780,"size":208215,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1625817959/0/GettyImages-515450440_foto_Bettmannjpg.jpg","created":"2021-07-09T08:05:59Z"}}]}},{"type":"text","data":{"text":"<p>Ab 1934 lebte das Paar im heutigen „Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo“, einem der ersten Gebäude in Lateinamerika, das von Juan O’Gorman entworfen wurde und aus drei Einheiten bestand: einem Haus für Diego und einem für Frida, jeweils mit eigenem Atelier, und einem Fotostudio nebenan. Das Haus ist ein Juwel des funktionalistischen Bauens, ein Ort, an dem Diego Rivera viele seiner Werke entwarf und wo er bis zu seinem Tod 1957 lebte. Im Dezember 1986 öffnete das Haus als „Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo“ seine Türen für die Öffentlichkeit. Seitdem widmet man sich hier der Erhaltung und Ausstellung des Lebens und der Arbeit von Kahlo und Rivera und des Architekten O’Gorman.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"text":"<p>Die Liebesgeschichte zwischen Frida und Diego war von Untreue und Trennungen gezeichnet, bis hin zur Scheidung im Jahr 1939, gefolgt von einer zweiten Ehe ein Jahr später und schließlich einer Affäre Diegos mit Fridas Schwester Cristina. Kahlos Kunst wurde stark vom Auf und Ab dieser Beziehung beeinflusst und stellt oft ihre Liebe, ja Besessenheit von Diego dar. Ihre mexikanischen Identität wurde beiden zum wichtigen Motiv ihrer Kunst. Frida Kahlo eignete sich sogar die indigene mexikanische Kleidung an, um sich sichtbar mit ihrer mestizischen Abstammung zu identifizieren.</p>","format":"html"}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Wo befindet sich das Frida Kahlo Museum?"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Das Frida Kahlo Museum, auch bekannt als „La Casa Azul“, ist der Ort, an dem die mexikanische Malerin geboren wurde und 13. Juli 1954 starb. Das Haus mit der Nummer 247 in der Calle Londres im Süden von Mexiko City ist voller Stücke aus dem Leben und Werk der Künstlerin. Kahlos Haus wurde 1958, vier Jahre nach ihrem Tod, in ein Museum umgewandelt. Grund dafür war ihr Wunsch und der ihres Manne Diego Rivera, ihr Werk dem Staat Mexiko zu schenken. Das Frida Kahlo Museum beherbergt zahlreiche Werke der Künstlerin, wie <i>Es lebe das Leben</i> (1954), <i>Frida und der Kaiserschnitt</i> (1931) und <i>Bildnis meines Vaters</i> (1952).</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/GettyImages-489054867_foto_FrancescaYorkejpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"alt":"Frida Kahlo La Casa Azul","copyright":"Francesca Yorke","title":"Frida Kahlo La Casa Azul","caption":"<p>Die „Casa Azul“ im Süden von Mexico City war ein zentraler Ort im Leben von Frida Kahlo. Vier Jahre nach ihrem Tod im Jahr 1954 wurde das Haus in ein Museum umgewandelt, das viele Werke der Künstlerin beherbergt.</p>"},"tags":[],"options":[],"info":{"height":707,"width":1024,"size":245760,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1625817958/0/GettyImages-489054867_foto_FrancescaYorkejpg.jpg","created":"2021-07-09T08:05:58Z"}}]}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Was sind die berühmtesten Zitate von Frida Kahlo?"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Frida Kahlo war eine engagierte und romantische Briefschreiberin, die eine ganze Reihe berühmter Zitate hinterließ:</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p><i>Über ihre Porträts:</i> „Ich male Selbstporträts, weil ich so oft allein bin, weil ich die Person bin, die ich am besten kenne.“</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p><i>Über die Liebe:</i> „Wo du nicht lieben kannst, halte dich nicht auf.“</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p><i>Ihre Vision von Krankheit:</i> „Füße, wofür brauche ich euch, wenn ich Flügel zum Fliegen habe?“</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p><i>Über den Surrealismus:</i> „Surrealismus ist die magische Überraschung, wenn Sie in einem Schrank, in dem Sie Hemden vermutet haben, einen Löwen finden.“</p>"}},{"type":"text","data":{"text":"<p><i>Über ihr Aussehen:</i> „Der wichtigste Teil des Körpers ist das Gehirn. Ich mag an meinem Gesicht meine Augenbrauen und die Augen. Ansonsten mag ich nichts. Mein Kopf ist zu klein. Meine Brüste und Genitalien sind normal. Vom anderen Geschlecht habe ich einen Schnurrbart und überhaupt die Gesichtszüge.“</p>","format":"html"}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Wie war Frida Kahlos Kleidungsstil?"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Frida Kahlos charakteristische Kleidung, die sie sich während ihrer Zeit in Cuernavaca aneignete, hat ihr Bild für die Nachwelt unsterblich gemacht. Ihr gemeinsamer Aufenthalt mit Diego Rivera in Morelos in den frühen 1930er-Jahren hatte einen großen Einfluss auf den künstlerischen Stil und die Kleidung der Malerin. Kahlo besann sich im Folgenden auf die mexikanische Folklore und ihre mexikanisch-europäische Abstammung zurück und kleidete sich fortan in den traditionellen Tehuano-Gewändern.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Die Künstlerin malte sich auch häufig in der typischen zapotekischen Tracht mit ihren Blumenmustern, vor allem Rosen, die auf die langen Röcke gestickt sind. Kahlo kombinierte ihre Röcke meist mit einem Fransenschal und Accessoires wie zartem Goldschmuck oder auffälligen Halsketten. Blumen und rote Fäden schmückten auch ihre Frisur, die sie mit einem übertriebenen Rouge unterstrich, der ihre Augenbrauen und Gesichtszüge betonte.</p>"}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Frida Kahlo in den Medien"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Frida Kahlos unumstrittener Einfluss als Frau, Künstlerin und Stilikone erreichte auch die Modepublikationen. Das erste Mal, dass sie in einem Magazin erschien, war in der Novemberausgabe 1938 der amerikanischen <a href=\"https://www.vogue.com/\" target=\"_blank\">Vogue</a> in einem Artikel von Bertram D. Wolfe mit dem Titel „Rise of Another Rivera“. Der Artikel entstand im Zusammenhang mit der ersten internationalen Ausstellung von Kahlos Werken in der Julien Levy Gallery in New York. Der Autor bezog sich auf die Beziehung zwischen Frida und Diego und die frühen Werke der Künstlerin.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Im November 2012, 60 Jahre nach ihrem Tod, erschien Frida Kahlo auf dem Cover von <a href=\"https://www.vogue.mx/\" target=\"_blank\">Vogue Mexico</a> in einer Sonderbeilage des Magazins mit dem Titel „Frida Kahlo, der Schein trügt“. Das Cover zeigt ein Foto von Kahlo, das 1938 von dem Fotografen Nickolas Muray aufgenommen wurde, es feierte die Eröffnung der Ausstellung „Las apariencias engañan: Los vestidos de Frida Kahlo“, die im November 2012 im Frida Kahlo Museum in Mexiko City eröffnet wurde.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Im Film „Frida“ aus dem Jahr 2002 spielt Salma Hayek die mexikanische Malerin. „Frida“ ist ein Biopic, das die Geschichte von Frida Kahlos persönlichem und künstlerischem Leben erzählt. Der Film beginnt kurz vor dem tragischen Unfall, der ihr Leben veränderte und ihre Arbeit als Malerin beeinflusste. Er schildert die wichtigsten Ereignisse ihrer Biografie: ihre Krankheit, die Beziehung zu Diego Rivera, ihre Reisen und ihr künstlerisches Leben. Die Rolle brachte Salma Hayek eine Oscar-Nominierung als beste Schauspielerin ein, der Film gewann außerdem Oscars für das beste Make-up und die beste Filmmusik.</p>"}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Frida Kahlos Tod"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Nach Krankheiten und verschiedenen Operationen widmete Frida Kahlo ihre letzten Lebensjahre politischen Anliegen wie dem Kampf für die atomare Abrüstung. Nach der Amputation ihres Beines und einer erneuten Affäre Diego Riveras im Jahr 1954 verlieh sie ihrem Schmerz in Zeichnungen von Skeletten und Engeln in ihrem Tagebuch Ausdruck. Frida Kahlo starb am Morgen des 13. Juli 1954 im Alter von 47 Jahren an einer Lungenembolie. Die Künstlerin hinterließ einen Nachlass von 42 bekannten Werken, ihre Asche ist in ihrem Geburtshaus, der Casa Azul, ausgestellt.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Frida Kahlo war eine einflussreiche Frau, die ihr Leben durch die Kunst transformierte. Sie schuf in jeder Lebensphase wichtige Werke, die ihre Sicht auf die Welt zu jener Zeit widerspiegeln. Kahlo war Zeugin und Teil der wichtigsten sozialen und künstlerischen Bewegungen der mexikanischen Geschichte. Mit ihrer eigensinnigen Haltung und ihrem unbekümmerten Charakter trug sie maßgeblich zur Darstellung von Frauen in einer männerdominierten Umgebung bei und nutzte ihre Kunst als Medium und Antrieb nachhaltiger Veränderung.</p>"}},{"type":"text","data":{"text":"<p>Übersetzt von Leonie Rolinck, zuerst erschienen bei <a href=\"https://www.vogue.mx/estilo-de-vida/articulo/frida-kahlo-biografia-frases-y-peliculas\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">Vogue Mexico</a>.</p>","format":"html"}},{"type":"article","data":{"status":true,"globals":{},"items":[{"id":"articles/45724","service":"content","type":"article","attributes":[]}]}},{"type":"article","data":{"status":true,"globals":{},"items":[{"id":"articles/44831","service":"content","type":"article","attributes":[]}]}},{"type":"article","data":{"status":true,"globals":{},"items":[{"id":"articles/42745","service":"content","type":"article","attributes":[]}]}}]}