{"data":[{"type":"text","data":{"text":"<p>Bisweilen gehen Geschichten ja so: Junger Geist sieht großen Meister, erkennt seine wahre Berufung und wird schließlich selbst zum Spiritus Rector. Bei George Nakashima war es andersherum. „Er sah ein Haus von Frank Lloyd Wright und sagte: ,Wenn das Architektur sein soll, dann will ich kein Architekt sein‘“, erinnert sich seine Tochter Mira. Nicht weil ihm der Stil missfiel. Sondern vor allem wegen der stümperhaften Ausführung.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Auf der Suche nach einem Prozess, den er von Anfang bis Ende selbst beherrschen konnte, wandte sich Nakashima bekanntermaßen dem Möbeldesign zu. Mit besonderer Hingabe verarbeitete er Nussbaum, Kirsche, Ahorn, Eiche zu organischen Couchtischen; er entwarf Stühle im Shaker-Stil mit handgeschnitzten Spindeln und Esszimmertische aus Baumstammscheiben, deren Risse er so kunstvoll mit Fugen verband, dass sie wie Schmetterlinge wirken, die im Bernstein gefangen sind. In seinen Möbeln ließ Nakashima die Konturen der Bäume sprechen, er reflektierte ihre Anomalien, die von einem langen Leben erzählten. Jeder Baum hatte für ihn eine eigene Seele, die er freizusetzen suchte.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Und doch: So ganz konnte der Holzarbeiter, wie er sich selbst nannte, von der Architektur nicht lassen. Er hatte sich mit seiner Frau Marion und der gemeinsamen Tochter Mira in New Hope niedergelassen, einer Stadt auf halber Strecke zwischen New York und Philadelphia. Hier entstand im Laufe der Jahre eine kleine Siedlung, zu der auch ein bescheidenes, 130 Quadratmeter großes Ranchhaus mit drei Schlafzimmern zählt, das er 1946 für seine Familie baute – nachdem die Werkstatt fertig war.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":"wide"},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/kevin-nakashima-officejpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"","caption":"<p>Kevin Nakashima hat das Haus seiner Kindheit nie verlassen. Es ist das erste,\ndas sein Vater George 1946 auf dem Grundstück baute. Im Büro haben\nsich in den vergangenen fast 75 Jahren Artefakte, Bücher und Kunstwerke\nangesammelt, dazwischen stehen die handgefertigten Nussbaummöbel, für\ndie der Vater einst berühmt wurde.</p>","alt":"","copyright":"Chris Mottalini"},"tags":[],"options":[],"info":{"height":2302,"width":3071,"size":2170983,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1607536223/0/kevin-nakashima-officejpg.jpg","created":"2020-12-09T17:50:23Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Mit Ausnahme einiger Monate in Japan hat Nakashimas Sohn Kevin sein ganzes Leben in diesem Haus verbracht. An manchen Stellen wirkt es wie ein Antiquitätenladen. „Manchmal finde ich Dinge, die ich vor langer Zeit verloren habe – das ist das Los, wenn man immer am selben Ort lebt“, sagt er und lacht.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":"2col"},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/kevin-nakashima-bedroomjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>In Kevins Schlafzimmer hängen Kunstwerke seines Vaters und von Ben Shahn über dem Bett; auf der An­richte: eine frühe Nakashima-Leuchte und Keramiken.</p>","copyright":"Chris Mottalini","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":2000,"width":1499,"size":1403658,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1610212666/0/kevin-nakashima-bedroomjpg.jpg","created":"2021-01-09T17:17:46Z"}},{"id":"0/kevin-nakashima-guest-roomjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>Das Gästeschlafzimmer in Kevin Nakashimas Haus.</p>","copyright":"Chris Mottalini","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":2000,"width":1499,"size":1350962,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1610212667/0/kevin-nakashima-guest-roomjpg.jpg","created":"2021-01-09T17:17:47Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Während Mira das Atelier weiterführt, hat sich Kevin aus dem Tagesgeschäft zurückgezogen. Sein Körper ist von Arthritis gebeugt. Stattdessen wahrt er die Familienkunde, erzählt Geschichten aus der Zeit seiner Großmutter als Hofverkosterin in der Meiji-Zeit, vom entfernteren holländischen Vorfahren, der eine Brauerei in Yokohama gründete. Und von den Fähigkeiten seines Vaters als Stabhochspringer. Nach dessen Tod vor 30 Jahren lebte Kevin hier gemeinsam mit seiner Mutter Marion, bis auch sie 2004 im Alter von 91 Jahren starb. „Ich spüre meine Eltern noch die ganze Zeit. Ich gehe um eine Ecke und bin mir sicher, dass sie da sind.“</p>"}},{"type":"quote","data":{"format":"html","text":"<p>„Unser Vater glaubte, dass Bäume ein eigenes Leben haben. Und dass diejenigen, die ein gutes Leben führten, die Chance auf ein zweites verdienen – als Möbelstück für die Ewigkeit.“</p>","cite":"Mira Nakashima"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":"simple"},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/mira-nakashimajpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"","caption":"<p>Mira Nakashima auf dem\nAnwesen in Pennsylvania, das ihre Eltern 1943 bezogen.</p>","alt":"","copyright":"Chris Mottalini"},"tags":[],"options":[],"info":{"height":2126,"width":2606,"size":3226118,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1607535185/0/mira-nakashimajpg.jpg","created":"2020-12-09T17:33:05Z"}}]}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/kevin-nakashimajpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"","caption":"<p>Zusammen mit ihrem Bruder Kevin lebt sie noch heute auf dem Anwesen.</p>","alt":"","copyright":"Chris Mottalini"},"tags":[],"options":[],"info":{"height":1445,"width":1771,"size":1666315,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1607535187/0/kevin-nakashimajpg.jpg","created":"2020-12-09T17:33:07Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Das neue Heim war ein Experiment für kostengünstiges Bauen in der Zeit des wirtschaftlichen Aufbruchs nach dem Krieg, denn die Familie war fast mittellos. „Er dachte, wenn man die Dinge richtig entwirft, kann man sie preiswert herstellen, und sie büßen nichts von ihrer Schönheit ein“, sagt Mira Nakashima. Die niedrigen Mauern vor dem Eingang des Grundstücks errichtete er aus Schlackeblöcken und Feldsteinen, die sie zusammen am Straßenrand gesammelt hatten; mit einfachen Nägeln brachte er Wandbretter aus Schwarznuss und Eiche an Bodenplanken an, als Isolationsmaterial musste Sägemehl aus der Werkstatt herhalten. Das Dach deckte er mit handgegossenen Betonziegeln. „Während des Baus wohnten wir monatelang in einem Zelt“, erinnert sich Mira. „Er hat hier buchstäblich alles mit eigenen Händen gebaut.“</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>George Nakashima, 1905 als Kind japanischer Einwanderer in Spokane geboren, hatte zuerst Forstwirtschaft studiert, ehe er seinen Master in Architektur am MIT abschloss. Die Suche nach der vollkommenen Schönheit trieb ihn an. Vor der Großen Depression floh er 1933 für ein Jahr nach Paris, bevor er sich in Tokio niederließ. In Japan arbeitete er für den Architekten Antonin Raymond, der die Moderne ins Land brachte. „In Japan gab es damals kaum Architekten“, sagt Mira. „Dort wurden fast alle Häuser von Handwerksmeistern gebaut.“ Diese Erfahrung sollte Nakashima nachhaltig prägen. Er stand der japanischen Volkskunstbewegung ­Mingei nahe, die in erschwinglichen, handgefertigten Gebrauchsgegenständen nicht nur eine schöpferische, sondern vor allem eine moralische Kraft sah, die das Potenzial hatte, die Welt zu retten. Seine Objekte waren, so Mira, „die Antithese des Modernismus, ein Protest gegen die Massenproduktion“.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":"2col"},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/george-nakashima-straight-chairjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"","caption":"<p>Ein Prototyp des „Straight Chair“ von George Nakashima.</p>","alt":"","copyright":"Chris Mottalini"},"tags":[],"options":[],"info":{"height":1737,"width":1417,"size":1189932,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1607538803/0/george-nakashima-straight-chairjpg.jpg","created":"2020-12-09T18:33:23Z"}},{"id":"0/mira-nakashima-concordia-chairjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"","caption":"<p>Auch Mira Nakashima entwirft Möbel, hier ihr „Concordia Chair“ für ein Kammermusik­ensemble von 2003.</p>","alt":"","copyright":"Chris Mottalini"},"tags":[],"options":[],"info":{"height":1737,"width":1417,"size":1317790,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1607538805/0/mira-nakashima-concordia-chairjpg.jpg","created":"2020-12-09T18:33:25Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Nicht gegen die Maschine als Werkzeug wandte sich Nakashima, sondern gegen den Keil, den sie zwischen Entwurf und Fertigung trieb. In einem Land, das seine handwerklichen Traditionen unter dem Deckmantel der Modernität zugunsten von Effizienz und Dauerverfügbarkeit aufgab und das mangelhafte Bausubstanz hinter glänzenden Fassaden verbarg, begriff Nakashima seine Arbeit als letztes Bollwerk gegen die um sich greifende Nachlässigkeit. „Für meinen Vater war die Arbeit spirituelle Berufung, eine Verbindung seiner Kraft mit einer transzendentalen Macht, eine Hingabe an das Göttliche, eine Form des Gebets.“ Von Raymond war Nakashima nach Indien geschickt worden, um den Schlafsaal eines Ashrams zu bauen. Die spirituelle Erfahrung und das Ethos des Ashrams prägten später einen Großteil seiner Ansichten.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Kurz nachdem George Nakashima nach Amerika zurückkehrte, stand das Land unter dem Schock von Pearl Harbour. Er, Marion und Mira wurden in Idaho interniert. Dort lernte er einen japanischen Holzarbeiter kennen, der ihn in die Kunst japanischer Tischlerei einführte. Antonin Raymond half der Familie, das Lager bald zu verlassen. Das Städtchen New Hope stand für sie sinnbildlich für ein neues Leben. Die Gebäude auf dem Campus wurden mit der Zeit immer raffinierter. Nakashima machte sich traditionelle japanische Bauprinzipien zu eigen und experimentierte zugleich mit neuen Methoden wie dem Betonschalenbau, auf den sich Félix Candela verstand. Er baute aber immer nur aus Notwendigkeit heraus und soweit sein Einkommen es ihm erlaubte.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":"wide"},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/nakashima-mira-housejpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"","caption":"<p>Das Äußere von Miras\nHaus, das 1970\nerbaut wurde, spiegelt\ndieselbe Disziplin und\nBescheidenheit wider,\ndie ihr Vater auch bei\nseinen Möbeln an den Tag legte.</p>","alt":"","copyright":"Chris Mottalini"},"tags":[],"options":[],"info":{"height":1688,"width":2078,"size":2076468,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1607532919/0/nakashima-mira-housejpg.jpg","created":"2020-12-09T16:55:19Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>1970 bot er Mira an, auch ihr ein Haus zu bauen. Sie – 28, verheiratet, drei Kinder – hatte ihr Architekturstudium in Harvard cum laude abgeschlossen und genoss die Freiheit als freischaffende Architektin fernab der Heimat. „Aber mein Mann sagte, so ein Angebot können wir nicht ablehnen.“ Das Haus ist mit vier Schlafzimmern größer und repräsentativer als die Familienre­sidenz, aber ebenso bescheiden. Es liegt an einer Lichtung, ein Schornstein aus schroffem Fels erhebt sich über ein steiles Schindeldach, das über eine Veranda hinauskragt. Statt einer Haustür, die in die oberen Wohnräume führt, ist der Haupteingang seitlich versteckt. Eine tief in den Kies eingelassene Schwelle führt in eine schmale, holzgetäfelte Halle, die von einer amorphen Noguchi-­Papierleuchte erhellt wird – ein amerikanisches Vorstadthaus mit dem Charme des ländlichen Japan sieht man nicht oft.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Die Proportionen sind westlich, die Decken hoch, die Räume großzügiger als in der traditionellen japanischen Architektur. Aber dann durchdringt ein weiches Licht die Shoji-Schirme, die die Fenster verdecken, und flutet den Raum mit beinahe klös­terlicher Gelassenheit. Und dann das Holz: Helle Deckenpaneele aus Birkensperrholz fügen sich zwischen Scherenfachwerk aus ­Dou­glastannen; die tragende Säule ist ein auf dem Grundstück gefällter Zedernholzstamm, der sich nach oben windet, als würde das Haus von Ästen getragen. Die Dielen wurden aus verschiedensten Versatzstücken vom Holz der Schwarznuss zusam­mengeschustert, jede anderer Form und Größe. „Die Arbeiter brauchten tagelang, jedes Holzstück nach Farbe und Maserung an­zuordnen“, sagt Mira.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":"wide"},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/mira-nakashima-livingjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"","caption":"<p>Die Dielen in Miras Wohn­zimmer bestehen aus\ndem Holz der Schwarznuss\nund wurden in tagelanger Ar­beit zusammengefügt. Die\nLeuchte „Minguren Andon“\nauf dem Schreibtisch ist aus\nShoji­-Papier gefertigt.</p>","alt":"","copyright":"Chris Mottalini"},"tags":[],"options":[],"info":{"height":2054,"width":2740,"size":1561302,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1607536225/0/mira-nakashima-livingjpg.jpg","created":"2020-12-09T17:50:25Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Dieser Kotau vor der Kraft des lebenden Materials war es, der George Nakashima zu einem der radikalsten Designer des 20. Jahrhunderts machte. Immer verbunden mit architektonischer Inge­nieurskunst: Denn Nakashima respektierte handwerkliche Tradition und natürliche Materialien, hatte aber auch ein Auge für Proportionen und Struktur. Die scheinbare Einfachheit seiner Häuser und Möbel täuscht oft über ihre Komplexität hinweg. „Es liegt eine Dramatik darin, die innere Schönheit eines Baumes zu entdecken“, sagte er. „Eine Schönheit, die für Jahrhunderte im Verborgenen liegt.“ Und er brachte Natur ins Interieur.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Auf den ersten Blick mögen seine Häuser mit ihren zweckmäßigen Formen und dem Mangel an Ornament die Sprache amerikanischer Suburbs sprechen, aber in ihnen steckt die Essenz seines ganzen Lebens. „Sie sind zusammengesetzt wie ein Möbelstück: sehr schwer zu reparieren, weil alle Teile miteinander verbunden sind“, sagt Mira. Nakashimas Formensprache hatte viele Wurzeln, japanische Architektur, die Liebe zum Beton, die Spiritualität der Hindus, amerikanische Shaker-Tradition. „Sein Leben war ein ewiges Streben nach Schönheit“, sagt Mira. „Nicht aus Egoismus, sondern als Mittler des Göttlichen. Es ist wichtig, sich daran zu erinnern. Und ich hoffe, dass wir diesen Geist nicht verlieren.“</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":"2col"},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/nakashima-mira-kevin-family-photosjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>Bilder aus dem Familienalbum zeigen Kevin und\nMira Nakashima in jüngeren Jahren. 1985 heiratete Mira den\nPolitikwissenschaftler und Tischler Jonathan Yarnall …&nbsp;</p>","copyright":"Chris Mottalini","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":2000,"width":1499,"size":2199033,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1610212149/0/nakashima-mira-kevin-family-photosjpg.jpg","created":"2021-01-09T17:09:09Z"}},{"id":"0/nakashima-jonathan-yarnall-officejpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>… dessen Arbeits­zimmer sich heute im einstigen Kinderzim­mer der Tochter befindet.</p>","copyright":"Chris Mottalini","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":2000,"width":1500,"size":1709545,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1610212147/0/nakashima-jonathan-yarnall-officejpg.jpg","created":"2021-01-09T17:09:07Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Als George Nakashima starb, übernahm Mira das Atelier. „Wir schauten uns an und fragten uns: Was nun? Und wir entschieden, einfach weiterzumachen.“ Seit 50 Jahren ist sie nun im Betrieb. Wie soll es weitergehen? Kevin hat keine Kinder, Mira ist 78 Jahre alt. Ihre Kinder haben andere Interessen, die Enkel sind noch zu jung, und im Dezember geht ihr erfahrenster Arbeiter in den Ruhestand. Neulich schrieb sie eine E-Mail an die Verwandtschaft: Ob sich jemand vorstellen könne, das Werk fortzuführen? „Wir sind an einem Scheidepunkt“, sagt sie. Und vielleicht am Ende einer großen amerikanischen Handwerksfamilie.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>„Der Designer ist der Motor, der die Maschine am Laufen hält“, sagt sie. Aber einen Designer zu finden, der kein Ego hat? „Das ist fast unmöglich.“ Es sei eben der Ausbildung des Westens geschuldet, die jungen Leute könnten nichts dafür. George Nakashima war sein Name nicht wichtig, er signierte die maßgefertigten Entwürfe nicht einmal. Das Holz wusste schließlich selbst am besten, was es in seinem zweiten Leben einmal werden wollte. Auf manches Stück Holz wartete er jahrelang, ehe es sich entschieden hatte. „Handwerker und Holz treffen die Entscheidung gemeinsam“, sagte er, „und das ist das Schöne daran: die Ehe zwischen Mensch und Natur.“ Auf dem Grundstück steht auch sein Grabstein aus Holz, in Sanskrit der Name, den Nakashima im Ashram bekam: Sundarananda. Er, der sich an Schönheit labt.</p>"}}]}