{"data":[{"type":"text","data":{"text":"<p>Elfenbein, allein der Name ist märchenhaft. Im Deutschen wird er vom mittelhochdeutschen Helfantbein – Elefantenknochen, abgeleitet. Eine präzise Bezeichnung, die dann doch zu Poesie, zu etwas Zauberhaftem wird. Elfenbein. Im Mittelalter gelangten neben Relieftafeln und Gemmen aus Elfenbein auch die spiralig gewundenen Stoßzähne des Narwals wegen ihrer Seltenheit und der rätselhaften Herkunft – man glaubte es handele sich um das Horn des sagenhaften Einhorns - in die Raritätensammlungen der europäischen Königshöfe. Zehnfach mit Gold aufgewogen, graviert, in Silber gefasst, beflügelte es die Fantasie der Märchenerzähler.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Und wenn Hans Christian Andersen von der Prinzessin auf der Erbse fabuliert, die in die Kunstkammer kam, die Erbse natürlich, nicht die Prinzessin, so hätte der Dichter sie wohl in der Kunstkammer der dänischen Könige auf Schloss Rosenborg bei Kopenhagen bestaunen können, dort, wo auch jenes kaum 45 Zentimeter hohe Elfenbeintürmchen ausgestellt war. Ein gedrechseltes Wunderwerk, in den feinsten Teilen auch geschnitzt, so filigran, dass man an den Zauberstab der Titania aus Shakespeares Sommernachtstraum denkt. Zumindest aber an Elfenhände, so unfassbar scheint die Kunst des Drechslers. Schon der leiseste Lufthauch lässt die zarten Blümchen, Nelken, Lilien und Glockenblumen, auf der Spitze des Turmes zittern. Und wie ein japanisches Windspiel nicken die Pendentifs, die durch zwei Ringe an einer Spitzenmanschette befestigt sind. Man wagt nicht zu atmen, so hauchfein ist alles. Eine in sich gedrehte Spirale führt zu einer durchbrochenen Hohlkugel – ein Planetenmodell? – in der sich eine zweite befindet, dann klettert der Blick über Spitzenbalustraden und gewendelte Treppen hinauf zu den in zartem Grün, Mauve und Weiß bemalten Blumen, die so triumphierend in den Himmel hinein blühen.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/web-01jpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>Detailansicht mit Blümchen: \"Kunststück filigran\", Elfenbein, gedrechselt, teilweise polychrom bemalt, Höhe: 44 cm, Kopenhagen, spätes 18. Jahrhundert, Werkstatt des Lorenz Spengler (Schaffhausen 1720 –\nKopenhagen 1807), Direktor der Königlichen Kunstkammer, Kopenhagen, Galerie Neuse, Bremen, Preis auf Anfrage, <a href=\"galerieneuse.de\" target=\"_blank\">galerieneuse.de</a>.</p>","copyright":"Galerie Neuse, Bremen","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":1171,"width":829,"size":101935,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1579794029/0/web-01jpg.jpg","created":"2020-01-23T15:40:29Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Der Zauberstab ist eine der Kostbarkeiten der Bremer Galerie Neuse, Experten für Kunst und Kunstkammerobjekte des Barock. Ein Schaustück der Fantasie. Narwalzahn-Spirale und Planetenkugeln, Spitzenrüschen und Ellipsenrausch, strengste Ordnung und Blumenhauch, Poesie und Wunder. Der Schweizer Lorenz Spengler hat das zirzensische Stück am Ende seiner Karriere, in den 1790er Jahren, gedrechselt und es ist als sei er damit zum Wesen des märchenhaften Materials vorgedrungen.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Sohn des Baumeisters Hans Konrad Spengler, wird er 1720 in Schaffhausen geboren und mit 14 Lehrling bei Johann Martin Teuber in Regensburg, der nicht nur einer der kunstreichsten Meister der Zeit, sondern auch Autor einer berühmten Abhandlung über Kunstdrechslerei war. 1743, nach vierjähriger Gesellenzeit in Bern, will Spengler hinaus in die Welt. Fährt zuerst über Holland nach England, von dort schifft er sich im Herbst nach Dänemark ein. Sechzehn Tage dauert die Seereise, dann kommt er, etwas grün im Gesicht, in Kopenhagen an. Und will bleiben. Die Überfahrt ist stürmisch gewesen, er wird zeitlebens keine großen Reisen mehr unternehmen. Der Maler und Zeichner Markus Tuscher verschafft ihm Zugang zum dänischen Hof. Nach seinen Vorlagen führt er Arbeiten in Bernstein und Elfenbein aus. Mit Patent vom 1. Februar 1745 wird Spengler zum königlich-dänischen Hofkunstdrechsler auf Schloss Rosenborg ernannt. Was auch bedeutet, dass er den Majestäten Unterricht im Drechseln erteilt, zuerst Christian VI, dann Frederik V, aber auch Königin Sofie Magdalena (die er auf einem beidseitig reliefgedrehten Medaillon portraitiert), werden seine Schüler. Drechseln war <i>en vogue</i> an den Höfen Europas, seit dem 16. und in Dänemark bis weit ins 18. Jahrhundert hinein Teil fürstlicher Erziehung – eine Liebhaberei, aber auch die Versinnbildlichung des Gedankens: <i>ars naturam superat</i>. Kunst überwindet Natur. Und damit Sinnbild Gottes, der am Erdenrund dreht. </p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Polyeder, Pyramiden und durchbrochene Kugeln, Körper von äußerster Künstlichkeit und unwirklicher Schönheit, unmöglich per Hand herzustellen, entstanden nun, in vielachsiger, passiger und elliptischer Regelmäßigkeit auf der Maschine. Sie waren in ihrer Form durch die Mechanik programmiert, eine Mechanik, in der geometrische Konstruktionen in Kurvenscheiben umgesetzt sind. Die Epoche, in der Fürsten drechselten, war fasziniert von den Programmwerken der Uhren, Sphären und Automaten. Das Faszinosum der Mechanik lag in ihrer Regelhaftigkeit, alles folgte einem vorgegebenen Plan. So wird das Räderwerk Synonym für den von Gott nach Maß und Zahl geordneten Kosmos, dem „Staatsapparat“ und seiner autoritären Ordnung. In Dänemark, wo Königin Sofie Magdalena bereits seit 1736 eine eigene Drechselbank besaß, ist Spengler als Lehrmeister hochgeschätzt, ein Freund der Majestäten. Schließlich drehte man gemeinsam am großen Rad. Gottesgnadentum und die Ideen der Aufklärung - an der Drechselbank gingen sie eine Union ein.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/web-02jpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>Detailansicht mit doppelter Hohlkugel: \"Kunststück filigran\", Elfenbein, gedrechselt, teilweise polychrom bemalt, Höhe: 44 cm, Kopenhagen, spätes 18. 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Das Gros seiner Werke, darunter ein 104 Meter hoher Bernstein-Lüster, auch dieser nach einer Zeichnung Tuschers gearbeitet, Pokale aus gravierten Straußeneiern, Schildpatt oder Hirschhorn-Schnitzereien, Kokosnuss-Kalebassen, Bernstein oder Elfenbein-Medaillons (etwa sein Selbstporträt oder das Bildnis seiner Frau Gertraut Sabina Trott), zahlreiche Reliefs und gedrechselte Elfenbein-Kunststücke, befindet sich noch immer im Kopenhagener Schloss Rosenborg.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Zu Lebzeiten wird Lorenz Spengler allerdings nicht so sehr für seine Kunst, sondern als Naturforscher und Gelehrter gefeiert. „Spengleri“ – dutzende Tiere und Pflanzen sind ihm zu Ehren benannt. Als es ihm gelingt, den gelähmten Arm eines Mannes nach Behandlungen mit seiner Elektrisiermaschine wieder beweglich zu machen, wird der Ansturm vor seinem Haus so groß, dass er sich eine Wache halten muss. Auch sein Zahnersatz aus Elfenbein ist gesucht – und teuer. Zu Hause leistet er sich neusten Komfort und Tapeten - auf Leinen gedruckte, goldgeprägte und solche mit chinesischer Malerei. Seine Bibliothek umfasst 1400 Werke, zu seiner berühmten Kunstsammlung mit 400 erlesenen Gemälden (die er später an den Sohn des Genfer Malers Liotard verkauft) zählen auch zwei Rembrandt-Zeichnungen. Lavater schätzt Spengler so sehr, dass er ihm einen „van Dykschen Kopf“ verehrt. Der Hofkunstdrechsler ist Mitglied von zehn naturwissenschaftlichen Gesellschaften, darunter der Leopoldina in Halle. „<i>Auserlesne Schnecken, Muscheln und andre Schaalthiere auf allerhöchsten Befehl Seiner Königl. Majest. nach den Originalen gemalt, in Kupfer gestochen, und mit natürlichen Farben erleuchtet</i>“ heißt das Werk, das er 1780 in Kopenhagen veröffentlicht. Muscheln, diese gedrechselten Kunstwerke der Natur! Der König selbst erwirbt 1804 „Spenglers Konchyliensammlung“. In der naturwissenschaftlichen Enzyklopädie von Chemnitz und Martini findet sich sein Bildnis neben jenem des berühmten Botanikers Carl von Linné.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Und so, im Vollgefühl seines Erfolgs als Künstler, Forscher und Gelehrter, schaut er aus einem Gemälde von Vigilius Eriksen. Im grauseidenen Rock, gepudert, ein gemachter Mann. In der Hand hält er ein Kunststück aus Elfenbein. Der Fuß und die Kugel erinnern an unser zirzensisches Türmchen mit der Hohlkugel. Aufmerksam, sehr direkt und auch ein bisschen belustigt über die eigene Größe, schaut Spengler den Betrachter an, so als wollte er sagen: „Schau, was der Mensch vermag.“ <i>Ars naturam superat.</i></p>"}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"<b>Nächste Woche in der Kunstkammer:</b>"}},{"type":"article","data":{"0":"articles/44042"}}]}