{"data":[{"type":"text","data":{"text":"<p>So groß! Nicht wegen der Maße dieses Gemäldes– es besteht aus fünf Tafeln, ist sechseinhalb Meter lang und 1,62 Meter hoch. Sondern wegen der Größe dieser Malerei, die selbst Natur ist, Poesie, Musik. Schöpfung. Man kann in diese Landschaft hineingehen wie in einen Traum, in diesem Licht, im Blau und Grün wandeln, so wie in den tiefen, geheimnisvollen Landschaftshintergründen Leonardos. Wie viele Jahre muss ein Maler studieren, um Licht und Schatten so setzen zu können? Um die Farbtöne so zu orchestrieren, dass sie wie eine Melodie klingen? Wie lange, um diese kalligrafische Leichtigkeit der Geste zu erreichen? Bis ein sechseinhalb Meter langes Panorama so transparent und innig wie ein Aquarell werden kann? Wie erfahren muss ein Maler sein, um jeden Fleck – und noch den kleinsten – so ins Bild setzen zu können, dass er aufblüht und sich zu allem anderen in Beziehung setzt? Wie lange bis sein Gemälde, diese immense Leinwand zu einem atmenden Organismus wird? Wie viele Landschaften, wie viele Menschen muss ein Maler porträtiert haben, um zu wissen, dass die tiefste Ähnlichkeit im Flüchtigsten liegt?</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Chu Teh-Chun, der 2020 hundert Jahre alt geworden wäre, zählt mit Wu Guanzhong und Zao Wou-Ki, seinen Weggenossen zu den großen Drei der chinesischen Malerei der Moderne, ein Magier der lyrischen Abstraktion.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Er ist 63 Jahre alt, als er 1983 in seinem Atelier in Bagnolet eine riesige Leinwand präparieren lässt. Gerade ist er aus China zurückgekommen, überwältigt von seinen Gefühlen. Es war das erste Wiedersehen mit seiner Heimat nach fast 35 Jahren. All die Gefühle, die ihn auf Reisen zu den kaiserlichen Gräbern bei Xi’an und den buddhistischen Yungang-Grotten bis zu den Gelben Bergen überfluteten! Auch den Yangtse hat er wiedergesehen, auf dem er als junger Maler entlangfuhr und sah wie sich die majestätische Landschaft zu beiden Seiten des großen Flusses öffnete. Er malt jenes sechseinhalb Meter lange Pentaptych, das als Los 1014 am 8. Juli 2020 bei Sotheby’s „Modern Art Evening Sale“ in Hong Kong zum Aufruf kommt. Ein emblematisches Bild und wohl eine der eminentesten Offerten der jüngeren Auktionsgeschichte: „Les éléments confédérés“. Die verbündeten Elemente. Der Westen und China, zwischen diesen Polen entfaltet Chu Teh-Chuns Malerei ihren Zauber. „Von der Ferne sieht Chus Malerei aus als wäre sie westlich, wenn man sie aus der Nähe sieht, ist es chinesische Malerei.“ So formulierte es sein Freund Wu Guanzhong.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/web-Chu-Teh-Chun_Les-elements-confederesjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>Chu Teh-Chun (1920 – 2014), „Les éléments confédérés”, 1983-84, Pentaptych, Öl auf Leinwand, 162 x 650 cm, signiert in\nChinesisch und Pinyin, datiert: 1983-84 und betitelt in Französisch und\nChinesisch auf der Rückseite. Los 1014 der Auktion: „Modern Art Evening Sale“,\nSotheby’s Hong Kong, 8. Juli 2020. Schätzpreis auf Anfrage. <a href=\"sothebys.com\" target=\"_blank\">sothebys.com</a></p>","copyright":"Courtesy Sotheby's","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":1476,"width":2000,"size":637497,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1593682206/0/web-Chu-Teh-Chun_Les-elements-confederesjpg.jpg","created":"2020-07-02T09:30:06Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>1983 brandet Beethovens Neunte in Chus Atelier auf. Ein musikalisches Monumentalwerk. 70 Minuten lang, Orchestersatz und Chor. Chu liebt diese Musik. Das Strömen der 9. Sinfonie, diese heroische Abstraktion, wird zum Soundtrack seines Bilds. „Musik kann auch Farbe sein“, sagt er, „Töne im musikalischen genauso wie im malerischen Sinn.“</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Musik also, aber das Gemälde ist auch eine Verbeugung vor der Natur, denn die Idee des Pentaptych gehe auf die fünf Elemente – Holz, Erde, Wasser, Metall und Feuer – zurück“, erklärt Chus Witwe Chu Ching-Chao. Jene fünf Elemente, aus denen sich, so die chinesische Lehre von der Entstehung des Universums, die Natur konstituiere. „In China tauchte er wieder ein in diese Landschaften, die nur noch in seiner Erinnerung und seiner Imagination gelebt hatten“, erzählt sie. Chu habe die Macht seiner Gefühle, aber auch den Respekt, den ihm die chinesischen Landschaften und die Hoffnung auf eine nationale Wiedergeburt einflößte, nur auf der größten Leinwand ausdrücken können. „Wenn ich sage, in meiner Malerei sei chinesisches Gefühl, dann weil ich Chinese <i>bin</i>“, erklärt Chu Teh-Chun einmal, „es ist mir mitgegeben, von meinen Eltern, es ist in meinem Blut, so tief in mir und meiner Erziehung, dass ich nicht anders kann als es in meiner Malerei wieder auszuatmen.“ Und doch ist ihm auch die Kunst des Westens zur Heimat geworden. „Ich kam nach Paris im Frühling 1955, um die Antwort auf eine tiefe Sehnsucht zu finden. Ich musste dort meinen eigenen Weg finden, indem ich die Malerei des Westens studierte und selbst ausübte.“</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>„Les éléments confédérés“ nimmt auch formal Bezug auf die mehrteiligen Bilder der europäischen Abstrakten, auf Monets späte Seerosen- und Glyzinienbilder, auf Rothko, auf die Malerei des abstrakten Expressionismus. Aber er will mehr; er malt ein Pentaptych, fünfteilig wie die prächtigen Wandelaltäre der Spätgotik. Fünfteilig wie Jan Van Eycks Genter Altar. Die Anbetung des Lammes und der Höllensturz. In dieser Tradition steht Chus Pentaptych. Kleiner gibt er es nicht.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Chu Teh-Chun wird 1920 in der Provinz Jiangsu geboren, von klein auf übt sich der Sohn einer Familie von Ärzten und Kunstsammlern in der traditionellen Kunst der Kalligraphie. Bereits als Siebenjähriger werden seine Gedanken zur Geste. Eine ungeheure Disziplin des Geistes, die man in allen seinen Gemälden spürt. Schon mit 15 wird er in die Kunstakademie von Hangzhou aufgenommen. Eine Talentschmiede, dort trifft er auf Wu Guangzhong und Zao Wou-Ki; ihr Lehrmeister Fang Ganmin, selbst ein berühmter Maler, macht seine jungen Studenten mit westlicher Kunst vertraut. Cézanne, Matisse, Derain. Chu findet über die Malerei der französischen Postimpressionisten seinen eigenen Weg, der ihn von der Tradition der chinesischen Kunst zu einer lyrischen Abstraktion führen wird. 1949, nach dem Sieg des Kommunismus in China, zieht Chu nach Taiwan, wo er an der Universität Malerei unterrichtet. Er heiratet die Malerin Liu Hanfu, wird Vater einer Tochter und verliebt sich kurz darauf in seine Schülerin Tung Ching-Chao, er verbietet sich diese Liebe. 1955 geht er nach Paris, lebt im Quartier Latin, studiert an der Académie de la Grande Chaumière mit seinen Freunden Zao Wou-Ki, Sanyu und Pan Yuliang. Im Musée de l’Art Moderne sieht er die Bilder von Nicolas de Staël. Die Abstraktionen des Franzosen beeindrucken ihn tief. So tief, wie es einige Jahre später nur noch Rembrandt vermag. Es ist ein Wendepunkt in seiner Kunst. Ausgehend von seinen Tuschezeichnungen, entwickelt er eine gestische Malerei, die, abstrakt und poetisch, innere Bilder und Assoziationen weckt. Längst ist Ching-Chao an seiner Seite. Sein schönes zerfurchtes Gesicht leuchtet auf, als sie eines Tages vor seinem Atelier steht. Er malt ihr Bild. Es wird sein „Glücksstern“. Zwei Söhne werden geboren, Yi-Hwa und Yvon. China und Frankreich – auch in den Namen der Söhne. 1980 wird er Franzose und, als erster Franzose chinesischer Herkunft, Mitglied der Académie des Beaux-Arts. Seine späten Jahre nach der Öffnung Chinas zum Westen werden zu einem einzigen Triumphzug. 2014 stirbt er mit 93 Jahren in Paris.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/web_1_Chun_Les-elements-confederes-cropped-Kopiejpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>Tafel 1: Chu Teh-Chun (1920 – 2014), „Les éléments confédérés”, 1983-84, Pentaptych, Öl auf Leinwand, 162 x 650 cm.&nbsp;<a href=\"https://www.ad-magazin.de/bolt/editcontent/sothebys.com\" target=\"_blank\">sothebys.com</a></p>","copyright":"Courtesy Sotheby's","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":2000,"width":1592,"size":1401939,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1593682213/0/web_1_Chun_Les-elements-confederes-cropped-Kopiejpg.jpg","created":"2020-07-02T09:30:13Z"}},{"id":"0/web_2_Chu-Teh-Chun_Les-elements-confederes-croppedjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>Tafel 2: Chu Teh-Chun (1920 – 2014), „Les éléments confédérés”, 1983-84, Pentaptych, Öl auf Leinwand, 162 x 650 cm.&nbsp;<a href=\"https://www.ad-magazin.de/bolt/editcontent/sothebys.com\" target=\"_blank\">sothebys.com</a></p>","copyright":"Courtesy Sotheby's","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":2000,"width":1612,"size":1667319,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1593682214/0/web_2_Chu-Teh-Chun_Les-elements-confederes-croppedjpg.jpg","created":"2020-07-02T09:30:14Z"}},{"id":"0/web_3_Chu-Teh-Chun_Les-elements-confederes-croppedjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>Tafel 3: Chu Teh-Chun (1920 – 2014), „Les éléments confédérés”, 1983-84, Pentaptych, Öl auf Leinwand, 162 x 650 cm.&nbsp;<a href=\"https://www.ad-magazin.de/bolt/editcontent/sothebys.com\" target=\"_blank\">sothebys.com</a></p>","copyright":"Courtesy Sotheby's","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":2000,"width":1619,"size":1648323,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1593682216/0/web_3_Chu-Teh-Chun_Les-elements-confederes-croppedjpg.jpg","created":"2020-07-02T09:30:16Z"}},{"id":"0/web_4_Chu-Teh-Chun_Les-elements-confederes-croppedjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>Tafel 4: Chu Teh-Chun (1920 – 2014), „Les éléments confédérés”, 1983-84, Pentaptych, Öl auf Leinwand, 162 x 650 cm.&nbsp;<a href=\"https://www.ad-magazin.de/bolt/editcontent/sothebys.com\" target=\"_blank\">sothebys.com</a></p>","copyright":"Courtesy Sotheby's","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":2000,"width":1598,"size":1612283,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1593682218/0/web_4_Chu-Teh-Chun_Les-elements-confederes-croppedjpg.jpg","created":"2020-07-02T09:30:18Z"}},{"id":"0/web_5_Chu-Teh-Chun_Les-elements-confederes-croppedjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>Tafel 5: Chu Teh-Chun (1920 – 2014), „Les éléments confédérés”, 1983-84, Pentaptych, Öl auf Leinwand, 162 x 650 cm.&nbsp;<a href=\"https://www.ad-magazin.de/bolt/editcontent/sothebys.com\" target=\"_blank\">sothebys.com</a></p>","copyright":"Courtesy Sotheby's","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":2000,"width":1595,"size":1720100,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1593682219/0/web_5_Chu-Teh-Chun_Les-elements-confederes-croppedjpg.jpg","created":"2020-07-02T09:30:19Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Pinselschwünge aus denen bergiges Terrain wird, das immer feierlicher ansteigt und sich zu einer kristallinen Ferne öffnet – oder ist es der Yangtse, der dort in der Unendlichkeit des Bilds verschwindet – oder aus der Unendlichkeit kommt? Alle Farben wie verwunschen, ein Grün, das ins Blaue spielt, ein metaphysisches Blau mit Reflexen in Jadegrün. Die fünf Paneele reflektieren die Bewegungen des Künstlers, breiten sich von einer Leinwand zur nächsten aus, werden zu ausgedehnten Lachen und scharfen Klüften, zu lichterfüllten Höhen, zu tiefen samtigen Schattenteichen und Höhlen. Chu hat jede Leinwand mehrmals überarbeitet, und jedes Mal haben sich dadurch neue Räume geöffnet, überraschende Ausblicke, Tiefen und weite Fernen. Gestische Malerei, halb Action Painting halb Kalligrafie, die zu seiner Seelenlandschaft wird.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>2010 findet Chu Teh-Chuns große Retrospektive im Nationalmuseum der Kunst von Beijing statt. „Les éléments confédérés“ ist das Herzstück der Schau, zu dem sich alle anderen seiner Werke in Beziehung setzen. Chu selbst hat es immer mit einer stillen Befriedigung betrachtet. Beide Elemente, seine Liebe zum Westen und seine innere Zugehörigkeit zu China sind darin zu einem Stück grandioser Malerei geronnen. Und es ist noch immer als könnte man zusehen, wie sich seine Gefühle materialisieren. Wie sich alles verbindet, das Schwere und das Leichte, Melancholie und Zuversicht. <i>Jetzt</i>, in diesem Moment! Ein fünfteiliger Schrein für das Gefühl, dass alles mit allem verbunden ist. Zwei Welten, die sich finden. Und: Liebe, die große Freude. Wer auch immer den Zuschlag für dieses Bild bekommt, er sollte ihm einen Andachtsraum bauen. Es ist Chus Glaubensbekenntnis.</p>"}}]}