{"data":[{"type":"text","data":{"text":"<p>Ihr Anschlag ist weich, unter ihren Händen perlt die Melodie. Rund kommen die Schultern aus dem tief dekolletierten Abendkleid der Pianistin. Rund biegt sich ihr Nacken, das Kleid bauscht sich, helle Lichter spielen in ihrem weich aufgesteckten Haar. Und während die Melodie sanft dahinfließt, dann in ein Pianissimo übergeht, das wie ein Entgleiten des Bodens ist, ein Weggleiten in Musik, lauscht die Violinistin auf ihren Einsatz. Denn noch ist es nicht soweit. Noch steht sie starr in ihrem Spitzenkleid, hält die Geige in der einen, den Bogen in der anderen Hand. Sie ist die Hauptperson. Sie und die Musik, der sie mit entrücktem Gesicht, unter halb geschlossenen Lidern lauscht. Knisternde Spannung umgibt sie. Edvard Munch hat sie in seiner Lithographie in jenem letzten Moment der Erstarrung festgehalten, in jenem winzigen Augenblick, bevor sich die Anspannung des Körpers löst, bevor sie das Instrument aufnimmt und ans Kinn legt, an die Kontur ihres Gesichts, die genau die Linie des edlen Instruments nachzeichnet, als wären ihr Körper und die Geige etwas Zusammengehöriges, ganz und gar Organisches. Jener Wimpernschlag also, kurz bevor sie den Bogen hebt und die Augen schließt, darum geht es in diesem Bild.</p>","format":"html"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Und um diese Frau, um dieses zartknochige, blasse, großäugige Gesicht unter der Wolke des dunklen Haars – Eva Mudocci, die Munch 1903 zu dieser, aber auch zu seiner wohl schönsten Lithographie inspirierte: „Die Brosche“, oder: „Madonna“.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Später, auf einer dritten Lithographie aus dem Jahr 1903 ist sie „Salomé“, die Frau die sein Gesicht mit der Flut ihres schwarzen Haars umschlingt. Ein Medusenhaupt, Salomé, die den Kopf Johannes‘ des Täufers begehrt. Er wird das Leben verlieren an dieser Liebe, sagt das Bild. Oder zumindest den Kopf.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>„Das Violinkonzert“, das nun im Nachverkauf bei Ketterer München in einem besonders schönen Druck auf Velinpapier angeboten wird, steht am Beginn dieser Liebe. Es ist das erste Mal, dass er sie zeichnet. Der erste Akt und bereits ein Höhepunkt dieses Beziehungsdramas Strindberg‘scher Prägung. Denn Eva Mudocci, wie sich Evangeline Hope Muddock (1872 – 1952), Tochter des englischen Schriftstellers Edward Preston Muddock, italienisierend nennt, wird Munchs Geliebte. Und ist zugleich die Geliebte ihrer Duo-Partnerin Isabella „Bella“ Edwards (1866 – 1954). Zusammen mit der dänischen Pianistin füllt sie zu Beginn des neuen Jahrhunderts die Konzertsäle und Salons Europas. Umjubelt, umschwärmt, begehrt, von Männern <i>und</i> Frauen. Denn Bella, deren weiche blonde Schönheit der Maler Christian Krohg in einem Porträt festhält, und Eva, die melancholische Elfenprinzessin, das Wunderkind mit der Stradivari (eine „Emiliani d’Oro“ von 1703, die sich heute im Besitz von Anne-Sophie Mutter befindet) sind Popstars der Zeit. Virtuosinnen ersten Ranges. 1898 finden sie zusammen, werden vor allem in Paris und Skandinavien gefeiert. Grieg, Sinding, Eyvind Alnaes gehören zu ihrem Repertoire. Verliebte Teenager sammeln ihre Autogrammkarten und Künstlerfotografien: Eva in Weiß, mit umflortem Blick, wallendem schwarzen Haar, oder beide, einander zugeneigt, in schwarzem Tüll - Diven der lesbischen Subkultur der Zeit. Femme fatales des neuen Jahrhunderts. Stark und frei, skandalumwittert.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>50 Jahre währt ihre Liebe, eine große Künstler-Beziehung, die nach stürmischen Höhen in einem allmählichen Diminuendo in Armut und Vergessen verklingt. 2012, in einem Interview mit dem Guardian erinnert sich Eva Mudoccis Enkelin Janet Weber an die letzten Jahre des Paars, „an ein dunkles Haus in Notting Hill voller antiker Dinge, wo Eva und Bella etwas auf dem Ofen kochten; ich habe Erinnerungen an Massen von seltsamen Kunstgegenständen, an beißende Gerüche und dramatische Leute.“ </p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Denn 2012 wird es noch einmal laut um diese Liebe. Und um Edvard Munch, mit dem Eva Mudocci 1908 bricht. In genau dem Jahr, in dem sie Zwillinge zur Welt bringt, Isobel und Kai. Den Vater dieser Kinder hält sie geheim. Natürlich gab es Gerüchte um Munch, der kinderlos gestorben ist, Gerüchte, die all die Jahre nie verstummten und die das Schicksal der Kinder – Kai starb in einer Nervenheilanstalt, Isobel studierte Musik, wurde die Frau eines Schweizer Bankiers und Mutter von Janet Weber - überdauerten. Könnte Munch der Vater dieser Kinder gewesen sein? Erst ein DNA-Test und die Recherchen der New Yorker Autorin Rima Shore, die in ihrem gerade erschienen Buch „Lady with a Brooch“ auch das Rätsel um ein neu entdecktes Frauenporträt von Munch lüftet, geben nun Gewissheit. Der Vater der Kinder ist der dänische Essayist Louis Levy, das Gemälde im Flaten Art Museum, Minnesota aber, so Shore, sei von Munch. Eines dieser Frauenporträts, das er nie vollendet, schemenhaft, seltsam unwirklich, eine Frau mit verwischten Gesichtszügen und schwarzem Haar: Eva Mudocci. Auch Henri Matisse widmet ihr mehrere Zeichnungen, und 1984 variiert Andy Warhol Munchs Lithographie in seinen Farbserigraphien. Sie ist zur Ikone geworden. </p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>„Ich male nicht was ich sehe“, sagt Munch bereits 1890, „sondern was ich sah“. Seine Beziehung zu Frauen wird schon in der Kindheit tief erschüttert. Die Mutter, die Schwester Sophie und später die Tante sind die wichtigsten Bezugspersonen des Norwegers. Aber seine Mutter stirbt, als er fünf Jahre alt ist, die Schwester Sophie neun Jahre später, da ist er mitten in der Pubertät. Er bleibt allein zurück, den Verlust macht er zum Thema seiner Kunst, aber er verwindet ihn nie. Mädchen, Krankheit, Wahnsinn, Frau und Tod gehen bereits früh eine unauflösliche Verbindung ein. „Lebende Menschen“, will er malen, „die atmen und fühlen, leiden und lieben“.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/web-neujpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>Edvard Munch (1863 – 1944) \"Violinkonzert\", 1903, Lithographie auf Velin, erster Zustand mit eigenhändiger\nWidmung des Künstlers, Nachverkaufspreis: 11000 Euro, (Auktion 490: Kunst des 19. Jahrhunderts), Ketterer, München, <a href=\"Kettererkunst.de\" target=\"_blank\">Kettererkunst.de</a>.</p>","copyright":"Courtesy of Ketterer Kunst, München","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":1532,"width":2000,"size":624229,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1579182300/0/web-neujpg.jpg","created":"2020-01-16T13:45:00Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Gerade hat er sich – mit einem Pistolenschuss - von seiner Verlobten Tulla Larsen getrennt, flieht 1902 vor seinen Gefühlen von Berlin nach Paris, da stellt ihm der Komponist Frederick Delius Eva Mudocci vor. Der Norweger ist hingerissen, sie wird seine Madonna und dann: Salomé. Männerverderberin, seine Freunde flüstern es ihm zu. Unnatürliche Neigungen. Und plötzlich ist er wieder das Kind, von der religiösen Erziehung des Vaters in namenlosen Schrecken versetzt. Die Angst vor der Sünde verlässt ihn nie. Die Angst vor der Frau. Sein Begehren gibt ihr die Macht, ihn zu vernichten.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Das „Violinkonzert“ ist ein psychologisches Kammerspiel, ein paar Striche nur und eine ganze Welt, eine Atmosphäre entsteht, ein Beziehungsgeflecht, drei Menschen, die leben, fühlen, leiden. Denn Munch ist mit im Bild. Er macht sich die Frauen nicht durch das Mittel des Bilds verfügbar, sie werden ihm zum Spiegel seines inneren Zustands, zum Ziel der Begierde und zur Quelle der Angst. Es gibt eine Variante unserer Lithographie, in der Munch das gebauschte Kleid der sitzenden Bella und das Klavier schwarz ausmalt, Eva steht allein im Licht. Die Frau, die ihre Geige wie ein Schutzschild vor sich hält, die Frau, die ihm, dem Betrachter, nicht ins Gesicht sieht. Zur Seite blickt sie, lauscht sie, mit allen Fasern ihres Herzens – zur Musik, zu Bella. Und doch. Noch ist nichts geschehen. Munch skizziert die erregende Spannung des Beginns, den Anfang dieser Dreiecksgeschichte.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/web-119000920_versojpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"caption":"<p>Rückseite mit dem Aufdruck „Sarotti Cacao“ von Edvard Munchs Lithographie \"Violinkonzert\", 1903, Ketterer, München,&nbsp;<a href=\"https://www.ad-magazin.de/bolt/editcontent/articles/Kettererkunst.de\" target=\"_blank\">Kettererkunst.de</a>.</p>","copyright":"Courtesy of Ketterer Kunst, München","title":"","alt":""},"tags":[],"options":[],"info":{"height":1546,"width":2000,"size":389218,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1579181614/0/web-119000920_versojpg.jpg","created":"2020-01-16T13:33:34Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Er hat sehr feines chamoisfarbenes Velin verwendet, zart gebräunt. Auf der Rückseite ist der Aufdruck „Sarotti Cacao“ zu sehen. Der Künstler hat das Blatt dem Weimarer Theaterregisseur Ernst Hardt gewidmet: „An mein Freund Ernst Hardt“, schreibt er mit Bleistift darauf. Wahrscheinlich lag das Velinpapier einer Schokoladentafel oder einer Pralinenschachtel bei. Er hat es aufbewahrt, wie ein Kind eine kleine Kostbarkeit aufbewahrt, entzückt von seiner warmen Seidenglätte. Wie Frauenhaut. Es muss ihn an das Violinkonzert erinnert haben, an dieses Gefühl, als er die beiden Frauen zum ersten Mal spielen sah. Eva Mudocci und Bella Edwards. Seine Geliebte und seine Rivalin. Es ist der Moment, in dem Eva sich hingibt. Nur wem?</p>"}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"<b>Nächste Woche in der Kunstkammer:</b>"}},{"type":"article","data":{"0":"articles/44028"}}]}