{"data":[{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Was ist Kintsugi? Ein neues Buch zeigt die Schönheit der Scherben"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/ELC_kizu_hamon-04jpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"copyright":"Eva Lenz-Collier","title":"KPM-Schale „Hamon“ von Eva Lenz-Collier","caption":"<p>Ab in den Müll? Oder doch eine Investition wagen? Die Berlinerin Eva Lenz-Collier hat sich auf Kintsugi-Rettungsaktionen wie bei der KPM-Schale „Hamon“ (700 Euro) spezialisiert.&nbsp;</p>","alt":"KPM-Schale „Hamon“ von Eva Lenz-Collier in hellem grün auf weißem Hintergrund"},"tags":["Kintsugi"],"options":[],"info":{"height":2744,"width":2000,"size":2565302,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1627654638/0/ELC_kizu_hamon-04jpg.jpg","created":"2021-07-30T14:17:18Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Dass Scherben besondere Schönheit innewohnen kann, ist eine Erkenntnis, die aus Japan zu uns kommt. Kintsugi bedeutet das kunstvolle Zusammenfügen von Keramik- oder Porzellanbruchstücken, die mit Urushi-Lack und pulverisiertem Gold wieder zu einem Ganzen werden. Es geht dabei um die Wahrnehmung eines philosophischen Mehrwerts, den eine bloße Reparatur niemals besäße. Bonnie Kemske hat ein Buch über das Phänomen geschrieben, das im Frühjahr in London bei <a href=\"https://www.bloomsbury.com/uk\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">Bloomsbury</a> erschienen ist. Die amerikanische Künstlerin und Keramikspezialistin ist seit jeher fasziniert von Japan und seinem verfeinerten Lebensstil, in dem die Kunst des Kintsugi einen wichtigen Platz einnimmt.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/Buch_Teeschalejpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"copyright":"Makoto Watanabe / Kin Tsugi","title":"Kintsugi Teeschale","caption":"<p>Eine zerborstene Teeschale aus Kioto, sorgsam geheilt von <a href=\"http://tsugi.de/impressum.html\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">Natsuyo Watanabe</a>, Berlin.&nbsp;</p>","alt":"zerborstene Teeschale aus Kioto mit goldenen Rissen auf hellem Hintergrund"},"tags":["Kintsugi"],"options":[],"info":{"height":1632,"width":2000,"size":1586646,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1627654918/0/Buch_Teeschalejpg.jpg","created":"2021-07-30T14:21:58Z"}}]}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Kintsugi und die Faszination des Makels"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Bei Kintsugi (bisweilen auch Kintsukuroi genannt) geht es nicht allein darum, zerborstene keramische Objekte wieder nutzbar zu machen. Indem der Kunsthandwerker dem Lack oder der Kittmasse pulverisiertes Silber, Gold oder Platin beimengt, stellt er die Risse und Narben geradezu heraus – der Makel wird so zum ästhetischen Konzept erhoben. Die solcherart reparierten Teeschalen, Vasen und Gefäße sind fortan auch mit metaphorischer Bedeutung aufgeladen, das Kintsugi-Objekt strahlt Kraft, Individualität und Heilung aus, es verkörpert die Schönheit, die im Überwinden von Verlust und Mühsal liegt. Im kostspieligen Metall und der kunstvollen Verarbeitung manifestieren sich zudem der Respekt und die Wertschätzung seines Besitzers. Die Autorin begründet ihre Faszination für Kintsugi mit eben dieser Gegensätzlichkeit: „Was mich besonders fasziniert, ist die Tatsache, dass Kintsugi einen ganz praktischen Nutzen hat und zugleich die Metapher von der Überwindung tragischer Ereignisse in sich trägt.“ In ihrem Buch schlägt sie einen großen Bogen – sie erzählt von den Techniken und Materialien der „goldenen Verbindung“, erforscht die reiche Historie ebenso wie die Bedeutung von Kintsugi im Hier und Jetzt.</p>"}},{"type":"quote","data":{"format":"html","text":"<p>„Was ich an Kintsugi besonders mag, ist die Tatsache, dass es einen ganz praktischen Nutzen hat und zugleich von der Überwindung tragischer Ereignisse handelt.“ </p>","cite":"Bonnie Kemske"}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"<b>Unvollkommen und im Fluss – die Ästhetik des Wabi Sabi</b>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Die künstlerischen und technischen Wurzeln von Kintsugi liegen im Urushi, einer jahrtausendealten japanischen Handwerkstechnik. Ursprünglich fügte man zerbrochene Tongefäße mit Japanlack zusammen, fokussierte sich dabei aber eher auf die Funktion als auf die Ästhetik. Mit der Wende vom 15. zum 16. Jahrhundert vollzog sich in Japan ein philosophischer Umbruch, der auch Auswirkungen auf die Teezeremonie hatte – weg von Prunk und Luxus, hin zum Einfachen und Natürlichen. Parallel dazu entwickelte sich die <a href=\"https://www.ad-magazin.de/article/bad-steckbrief-wooden-baths\" target=\"_blank\">Ästhetik des Wabi Sabi</a><i></i>, die eng mit dem Zen- Buddhismus verbunden ist. Während <i>Wabi</i> so viel bedeutet wie einsam sein und verloren, kann <i>Sabi</i> mit Patina und Reife übersetzt werden. Die Schönheit im Sinne von Wabi Sabi ist unscheinbar, unvollkommen, im Fluss.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>„Wenn wir ein Kintsugi-Objekt zum ersten Mal sehen, sind wir meist irritiert, denn bei uns im Westen sollen Reparaturen möglichst unsichtbar sein“, sagt Bonnie Kemske. „Bei Kintsugi geht es darum zu akzeptieren, dass Dinge, die nicht perfekt sind, gleichwohl ihre ganz eigene Schönheit haben können.“ Und die liege gerade im Kontrast zwischen den schimmernden goldenen Linien und der offensichtlichen Versehrtheit der Keramik. </p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/Teeschale_Meiji_MKGjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"Japanische Teeschale der Meiji-Zeit mit Kintsugi-Reparatur","caption":"<p>Mit ihrer Bemalung in Unterglasurblau und einer Goldlackreparatur wirkt diese Teeschale sehr apart. Sie ist um die Jahrhundertwende (Meiji-Zeit) in Japan entstanden.</p>","alt":"Antike japanische Teeschale in Weiß-Blau mit Kintsugi-Reparatur","copyright":"Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg"},"tags":["Kintsugi"],"options":[],"info":{"height":1065,"width":1600,"size":180910,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1628000475/0/Teeschale_Meiji_MKGjpg.jpg","created":"2021-08-03T14:21:15Z"}}]}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"Kintsugi-Technik: Japanlack &amp; Pudergold"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Der sogenannte Japanlack wird aus einem Baum gewonnen, dem <i>Urushi no ki</i> (lateinisch <i>Rhus verniciflua</i> oder auch <i>Toxicodendron vernicifluum).</i> Die Herstellung ist komplex: Es gibt Rohlack (ki urushi), Schwarzlack (kuro urushi), Rotlack (aka urushi) und rotbraunen Lack (bengara urushi), der jeweils mit Getreide, Glutin- und Hautleimen sowie Füllstoffen wie Kieselgur (jinoko) und Mineralien vermischt wird, während für Kintsugi Pudergold in verschiedenen Formen, Farben und Größen verarbeitet wird – so <a href=\"http://www.kintsugistudio.de/das-buch.html\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">beschreibt es der Restaurator Stefan Drescher in seinem Buch „Kintsugi Technik“</a>. Daraus resultieren dann die charakteristischen goldenen Linien, die wie reines Gold wirken, obwohl sie mit Lack vermischt sind. Traditionell wurde die Technik des Kintsugi vor allem für die Reparatur von Teeschalen benutzt, eben weil diese in Japan besonders geschätzt wurden, sagt Wibke Schrape, Leiterin der Ostasien-Sammlung im <a href=\"https://www.mkg-hamburg.de/de\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">Hamburger Museum für Kunst und Gewerbe</a>.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/Buch_Cover-minjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"copyright":"Courtesy of Bloomsbury Publishing","title":" Bonnie Kemskes „Kintsugi, The Poetic Mend“","caption":"<p>Den Weg vom japanischen Kunsthandwerk des frühen 16. Jahrhunderts bis in unsere Zeiten beschreibt <a href=\"https://www.bloomsbury.com/us/kintsugi-9781912217991\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">Bonnie Kemskes „Kintsugi, The Poetic Mend“, Bloomsbury, 176 S., 33 Euro.</a>&nbsp;</p>","alt":"Buchcover: Bonnie Kemske, „Kintsugi, The Poetic Mend“"},"tags":["Kintsugi"],"options":[],"info":{"height":2514,"width":2000,"size":508803,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1627655240/0/Buch_Cover-minjpg.jpg","created":"2021-07-30T14:27:20Z"}}]}},{"type":"heading","data":{"format":"html","text":"<b>Kintsugi reloaded</b>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Inzwischen ist die Kintsugi-Technik auch im zeitgenössischen Design des Westens angekommen, jedoch bislang oft heruntergebrochen auf rein dekorative Aspekte, ohne den philosophischen Überbau, die handwerkliche Kunstfertigkeit und den wertvollen Japanlack. Bei <a href=\"https://www.seletti.it/eu/kintsugi.html\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">Selettis Tableware-Kollektion „Kintsugi“</a> etwa sind Motive wie Blumen, Ranken und Vögel mit „gekitteten Rissen“ in 24-karätigem Gold verwoben, allerdings handelt es sich nicht um echte Reparaturen, sondern um Hybride aus diversen Versatzstücken, die nicht zusammengehören – wie mutwillig verleimte Überbleibsel eines Polterabends. </p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Während diese kulturelle Aneignung manch einem oberflächlich erscheint, verleitet sie andere vielleicht dazu, nach den Originalen zu suchen und in die faszinierende Welt des Kintsugi einzutauchen. Näher am Original ist jedenfalls <a href=\"https://www.evalenzcollier.com\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">die Berliner Künstlerin Eva Lenz-Collier</a>, die lädierte Klassiker von der KPM oder Hedwig Bollhagen den Weg des Zeitlichen zurück in eine golden schimmernde Zukunft gehen lässt.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/Salvatori-minjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"copyright":"Salvatori","title":"Salvatori „Lost Stones“","caption":"<p>Goldader: Der <a href=\"https://www.salvatoriofficial.com/en\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow\">Steinspezialist Salvatori</a> ließ sich von Kintsugi inspirieren und präsentiert auf dem Salone die Neuheit „Lost Stones“ aus aufwändig gekittetem Marmor.</p>","alt":"Salvatori „Lost Stones“ präsentiert auf dunklem Marmor."},"tags":["Kintsugi"],"options":[],"info":{"height":2667,"width":2000,"size":841369,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1627655237/0/Salvatori-minjpg.jpg","created":"2021-07-30T14:27:17Z"}}]}},{"type":"article","data":{"status":true,"globals":{},"items":[{"id":"articles/45884","service":"content","type":"article","attributes":[]}]}},{"type":"article","data":{"status":true,"globals":{},"items":[{"id":"articles/45881","service":"content","type":"article","attributes":[]}]}},{"type":"article","data":{"status":true,"globals":{},"items":[{"id":"articles/44672","service":"content","type":"article","attributes":[]}]}}]}