{"data":[{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Die Lichter der Großstadt – sie kamen von hier. AEG hat in den Reinbeckhallen Transformatoren produziert, auf Kähne geladen, stadteinwärts geschifft; die Elektrifizierung Berlins begann in Oberschöneweide. AEG gibt es nicht mehr. Längst elektrisiert ein anderes Licht diese Stadt, die Gegenwartskunst hat Berlin großstadtglamourös gemacht – und die Namen, die man in New York oder Beirut mit diesem Berlin verbindet, <a href=\"https://www.olafureliasson.net/\" target=\"_blank\">Olafur Eliasson</a>, <a href=\"https://www.alicjakwade.com/\" target=\"_blank\">Alicja Kwade</a> und <a href=\"http://jorindevoigt.com/blog/\" target=\"_blank\">Jorinde Voigt</a>, sie stehen nun, bisweilen geheimnisvoll zum Initial verkürzt, auf den dezenten Klingelschildern der Industriehallen an der Spree.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":"simple"},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/1229_180419_JVStudio_PhotoAHolmesjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"Jorinde Voigt","caption":"<p>„Ich könnte mich mein ganzes Leben lang nur mit Bäumen beschäftigen“, \n      sagt Voigt. Als Inspiration für die Gestaltung ihres Ateliers erwähnt \n      sie Gewächshäuser. Licht und hell und grün ist es drinnen. Auch draußen \n      heißen Besucher schon am Eingang Pflanzen willkommen. In den Betontrögen \n      gedeihen Feigen und Olivenbäume, Pfefferminze und Alokasien. Und hat die \n      Architektur eine Auswirkung auf das Leben und Arbeiten? „Ja“, findet die \n      Künstlerin. „Ich bin hier ruhiger geworden.“</p>","alt":"Jorinde Voigt, Atelier, Gewächshaus, Eingangsbereich","copyright":"Amanda Holmes"},"tags":["voigt"],"options":[],"info":{"height":2098,"width":1400,"size":3416630,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1570525739/0/1229_180419_JVStudio_PhotoAHolmesjpg.jpg","created":"2019-10-08T09:07:39Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Die Kunst wird nicht verschifft, sie nimmt das Flugzeug, Schönefeld, der Flughafen, ist gleich nebenan. „Das war schon ein Standortvorteil“, sagt Jorinde Voigt und geht schlüsselscheppernd voran durch ihre neuen Räume, Treppe hinauf, Treppe hi­nunter. Nicht nur die Kunst muss hinaus in die Welt, auch die Sammler, Kuratoren und Museumsleute reisen zum Künstler – und das Atelier von Jorinde Voigt ist eine betörende Botschaft ihres Werks: farbsatt, elegant und bis ins Detail durchdacht. Man will sofort einziehen. Oder wenigstens ein Stück mitnehmen.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Immer schon war das Künstleratelier ein Fetischraum, in unzähligen Reportagen besungen als bekleckster Beweis der (meist männlichen) Künstlerpotenz; ein Interpretationsrahmen, Buchtitel, Songs, der Aschenbecherfüllstand – all die im Vorbeigehen gestohlenen Informationen werden als Zeichen gelesen, sollen ein Werk nahbar machen, den hart arbeitenden Künstler heroisieren. Jorinde Voigts Atelier war mal in Berlin-Mitte und sehr schwarz-weiß. Ihre Arbeiten damals beeindruckend reduziert. Weißes Blatt, ein, zwei Stift­farben, fragil wirkende Zeichnungen, No­tate von Ereignissen, Gleichzeitigkeiten, Pfeilschwärme, die über Blätter fliegen, die Zerbrechlichkeiten des Augenblicks. So ist sie sehr bekannt geworden, Journalisten schreiben das Wort „Star“ in allen Variationen: „Popstar“, „Shootingstar“, man könnte auch „Filmstar“ hinzufügen, denn sie wirkt wie eine dieser Actionheldinnen von Luc Besson: anmutig, uniformiert, kantig, klug, sehr eigen, aber immer nett. Fürs Zeichnen am Boden wickelt sie sich ein schützendes Stoffstück ums Handgelenk, wie andere unterm Boxhandschuh.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":"2col"},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/3006_280619_JVStudio_PhotoAHolmesjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"Jorinde Voigt","caption":"<p>„Bauen ist ein schöner Prozess, bei dem eine neue Realität entsteht“, \n      sagt Jorinde Voigt. Und über ihren Architekten<a href=\"http://grubertverhuelsdonk.de/\" target=\"_blank\"> Daniel Verhülsdonk</a>: „Es war auch großartig, ihm bei der Arbeit zuzuschauen. Ich habe \n      gestaunt, wie er das macht, wie er mit den Menschen umgegangen ist.“</p>","alt":"Jorinde Voigt, Atelier, Architektur, Daniel Verhülsdonk","copyright":"Amanda Holmes"},"tags":["voigt"],"options":[],"info":{"height":2098,"width":1400,"size":2224103,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1570525668/0/3006_280619_JVStudio_PhotoAHolmesjpg.jpg","created":"2019-10-08T09:07:48Z"}},{"id":"0/1235_230619_JVStudio_PhotoAHolmesjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"Jorinde Voigt","caption":"<p>Voigts Katalogsbibliothek.</p>","alt":"Jorinde Voigt, Atelier, Kataloge, Bibliothek","copyright":"Amanda Holmes"},"tags":["voigt"],"options":[],"info":{"height":2098,"width":1400,"size":3016664,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1570525670/0/1235_230619_JVStudio_PhotoAHolmesjpg.jpg","created":"2019-10-08T09:07:50Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Sie hat die garagenhohen Glastüren weit aufgemacht, draußen schlägt Regen herunter, die Wiese zur Spree ist ein See, die Feuerwehr wird an diesem Nachmittag den Notstand ausrufen, man hört sie in der Ferne alarmieren. Jorinde Voigt ruckelt lässig zwei lange Tische, auf denen ihre unfertigen Zeichnungen unter Plastik liegen, recht wenig vom Regen weg Richtung Raum. Sie lacht auf. Wahnsinnswetter.</p>"}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>„Immersion“ heißt eine neue Serie, entstanden ist sie seit letztem Februar hier im neuen Atelier, mitten im Baustellentrubel. Dafür taucht Voigt ihre Blätter ins Farbbad, statt Weiß tragen sie ein vergnügtes Pink, ein reifes Birnengelb oder dieses New Yorker Abendhimmelblau. Eine Farbwucht. Dazu appliziert sie Blattgold zu byzantinischen Tafelbildern der Abstraktion. Auch das Studio ist ein Farbbad. Zwölf verschiedene Töne leuchten an den Innenwänden, der Akkord wird von Raum zu Raum dunkler, im Untergeschoss von Grün zu Blau, oben steigert sich ein Lachston ins kalte Pink, die Türen glimmen in Messing, der Ze­mentboden und die Decke beruhigen in dunklem Anthrazit. „Das ist meine Basisfarbe, ich trage sie eigentlich immer, seit ich 16 bin. Darin fühle ich mich am normalsten.“ Weiß, dieses Neutralitätsgebot großer Galerieräume, ist für die Künstlerin reine Projektionsfläche. „Warum sollte ich mich jetzt nach der Achtzigerjahre-Idee vom White Cube richten? Das hat mich nie interessiert. Das sind Räume, die mich unwohl, verloren fühlen lassen.“</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":"wide"},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/062_JVoigtStudio2018_PhotoAHolmesjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"Jorinde Voigt","caption":"<p>„Räume“ findet Jorinde Voigt, „sind wie ein Blick ins Innere einer \n      Person. Es ist die Matrix, in der man sich bewegt, die einem \n      entspricht.“ Ihr war wichtig, nur natürliche Materialien zu verwenden. \n      Der Innenausbau ist aus Holz, die Oberfläche ein Lehmputz. Das ist gut \n      für Klima und Akustik. Alle Oberflächen haben eine eigene Textur, das \n      Messing der Türen wird nachdunkeln. Jorinde Voigt: „Das ist wie eine \n      andere Uhr. Man merkt: Zeit lässt sich auch anders darstellen.“</p>","alt":"Jorinde Voigt, Atelier, Holz, Lehmputz, Messing","copyright":"Amanda Holmes"},"tags":["voigt"],"options":[],"info":{"height":1335,"width":2000,"size":1402551,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1570525658/0/062_JVoigtStudio2018_PhotoAHolmesjpg.jpg","created":"2019-10-08T09:07:38Z"}}]}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":"2col"},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/1284_280619_JVStudio_PhotoAHolmesjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"Jorinde Voigt","caption":"<p>Dieser Waschtisch wurde von der Berliner Betonwerkstatt gefertigt.</p>","alt":"Jorinde Voigt, Atelier, Waschtisch, Betonwerkstatt","copyright":"Amanda Holmes"},"tags":["voigt"],"options":[],"info":{"height":2098,"width":1400,"size":1521835,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1570525664/0/1284_280619_JVStudio_PhotoAHolmesjpg.jpg","created":"2019-10-08T09:07:44Z"}},{"id":"0/1236_230619_JVStudio_PhotoAHolmesjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"Jorinde Voigt","caption":"<p>Voigt war es wichtig, einzelne Bereiche bei Veranstaltungen abtrennen zu \n      können – wie durch dieses Gatter, das trotzdem Durchblicke zulässt.</p>","alt":"Jorinde Voigt, Atelier, Abtrennung, Gatter","copyright":"Amanda Holmes"},"tags":["voigt"],"options":[],"info":{"height":2098,"width":1400,"size":3724702,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1570525665/0/1236_230619_JVStudio_PhotoAHolmesjpg.jpg","created":"2019-10-08T09:07:45Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>Leicht könnte man sich auch hier verloren fühlen: 900 Quadratmeter, zwölf Meter Deckenhöhe. Und doch, sagt Voigt, kom­me sie sich hier wirklich geborgen vor. „Dieser Ort beschützt einen. Er ist eine eigene Welt und groß genug, dass man allein sein kann, obwohl andere da sind.“ Acht, bisweilen 14 Menschen gehen ihr hier zur Hand, an den Wänden lehnen fertig gerahmte, in Transportfolie verpackte Bilder. Manche reisen zur Einzelausstellung ins <a href=\"https://www.horst-janssen-museum.de/\" target=\"_blank\">Horst-Janssen-Museum</a> in Oldenburg (bis 3.11.), und für Ende September steht eine Perfor­mance in Voigts Kalender: Vor großem Publikum wird sie im <a href=\"https://www.menil.org/drawing-institute\" target=\"_blank\">Menil Drawing Institute</a> in Houston eine monumentale Wandzeichnung schaffen. Sie ist jetzt 42 und das ­Drawing Institute ein Grafik-Olymp.</p>"}},{"type":"imageservice","data":{"globals":{"title":"","layout":""},"defaults":{"title":"","caption":"","alt":"","copyright":"","tags":""},"items":[{"id":"0/253_JVoigtStudio2018_PhotoAHolmesjpg","service":"cloudinary","status":"clean","attributes":{"title":"Jorinde Voigt","caption":"<p>Kunst-Orangerie: Das Muster der Zementfliesen (von <a href=\"https://www.mosaicdelsur.com/\" target=\"_blank\">Mosaic del Sur</a>) hat der Architekt entworfen. Es soll das Schattenbild unter einem \n      Baum zeigen und spiegelt alle Farben des Studios.</p>","alt":"Jorinde Voigt, Atelier, Fliesen, Mosaic del Sur","copyright":"Amanda Holmes"},"tags":["voigt"],"options":[],"info":{"height":2098,"width":1400,"size":3438897,"format":"jpg","source":"http://res.cloudinary.com/cond-nast-germany/image/upload/v1570525661/0/253_JVoigtStudio2018_PhotoAHolmesjpg.jpg","created":"2019-10-08T09:07:41Z"}}]}},{"type":"text","data":{"format":"html","text":"<p>„Ich verbringe einen Großteil meines Lebens hier“, sagt Voigt. Sie sitzt in einem der kleinen Ateliers. Die Wand ist blau, ihr Blick geht hinaus zum Wasser. Hinter ihr, wie ein sehr tiefes, sehr rechteckiges Regal, wartet ein Kamin auf kältere Tage. „Dieses Atelier so zu gestalten, dass ich es schön finde, war schon eine sehr bewusste Entscheidung.“ Wo andere Bauherrn ihre eigene Kreativität herausstellen, sagt sie nur: „Das hat der Architekt gemacht. Ich bin extrem daran beteiligt gewesen, aber es ist allein sein Verdienst.“ Der Architekt, das ist Daniel Verhülsdonk. Zusammen mit seinem Büroparter Ralf Grubert hat er das ganze Areal entwickelt, plante ihr Atelier als ein Haus im Haus, wobei: Genau genommen sind es zwei Häuser. Hintenrum führt eine Treppe escherartig hinauf und hinunter, verbindet Büros, Bibliothek, zwei lichte Dachterrassen und eine Küche mit den Atelierräumen unten. „Wir wollten, dass der ursprüngliche Charakter der alten Industriehalle mit seiner Großzügigkeit erfahrbar bleibt“, erklärt Verhülsdonk. Vorne steigt eine imposante breite Sitztreppe aus Eiche zum größten Raum hinab. „Bei Veranstaltungen ist sie sofort belegt“, hat er beobachtet. „Das ist wie in einem Theater.“ Heute sitzen andere Besucher hier: Wie Aliens warten Voigts Tischskulpturen „About Stability“ auf den Rängen, manche klein, andere groß. Jede einzelne auf ihren gedrechselten Beinen eine Untersuchung zum Thema Schwerkraft. Spannung, Stabilität, Gleichgewicht, das sind die Themen der Künstlerin. Sie nähert sich ihnen „wie ein Mediziner, der eine Autopsie macht“. Vielleicht hat sie deshalb auch ein besonderes Empfinden für die Stimmigkeit von Räumen. „Daniel Verhülsdonks Entwürfen liegt eine extreme geometrische Gesetzmäßigkeit zugrunde. Das zeigt sich als Ruhe und Sicherheit im Raumgefühl.“ Ihre Skulpturen, sagt Voigt, sollen ihren eigenen Schwerpunkt finden, sie stehen nicht auf Sockeln, man kann sie so oder so platzieren. Sie selbst, so scheint es, hat ihren Mittelpunkt einstweilen gefunden.</p>"}},{"type":"article","data":{"0":"articles/43733"}}]}